五年级美术教学反思

时间:2023-04-13 18:00:18 教学反思 我要投稿
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五年级美术教学反思

  身为一名到岗不久的老师,教学是我们的任务之一,写教学反思能总结我们的教学经验,写教学反思需要注意哪些格式呢?以下是小编为大家收集的五年级美术教学反思,欢迎大家分享。

五年级美术教学反思

五年级美术教学反思1

  卡通一条线在美术教材中分布很广,苏教版第一册、第五册、第十册都有。一年级重点欣赏卡通人物,感受卡通之美。三年级重点关注连环漫画。五年级就上升为关注生活中的卡通形象。

  本课上完最大的感受,美术与生活的紧密相连,生活是艺术创作的源泉。希望学生能通过本课学习更加关注我们的生活环境,并能激发创造的兴趣。情感方面没有朝更深处挖掘,如,生活中人们为什么会喜欢卡通形象?难道只是装饰环境、美化生活、给人带来乐趣?如何给人带来乐趣?这点如果在课堂的导入环节再进行追问,可能会对学生思想上有所触动,感悟会更加深刻。迪士尼创作的米老鼠形象为什么深受大家的喜爱?其实小故事中有一句非常重要的话,这些小老鼠在他寓所陪伴他度过了很多个寂寞挨饿时光,看着它们可爱、滑稽的动作倒也可以忘却暂时的烦恼,开心一刻。迪士尼因交不起房租而被房东赶出住所后,再次看到小老鼠仿佛有一种亲切感,心情也好多了,于是灵感一现就想到,让可爱的老鼠同样把欢乐也带给象他一样的穷人,穷人也有快乐的权利。这样才有了米老鼠卡通形象的创作。每个卡通形象都有作者赋予之很深的感情(造型、色彩),这样创作出的`形象才能打动观众,大家才会接受和喜欢。这也是卡通形象创作的激情所在。

  本课教师要不要示范?我觉得,创作方法讲过之后孩子们已经可以练习了,老师的示范对学生的触动不大,示范只是一个形式,可以省略把时间更多地放在后面的练习上。

  小组合作在课堂上的体现,本课设计了一个小组合作环节,在第一次练习之后,小组同学相互欣赏同伴的设计,围绕造型特点欣赏(因为都是铅笔稿),目的是相互学习,借鉴同伴优点,给他提出建议,相互了解,彼此学习。这里要求老师的目标要清晰,学生有什么方法欣赏评价同伴作品,大家交流后收获是什么?教师都要预设。可惜本环节我没有花很多功夫去推敲,只有形式而收效甚微。

  对学生回答的提炼和回应也是一个难点,教育机智不够。这只能说平时的积累太少,反思太少,学习太少……。

  教学模式的质疑,绘画课只能以这样的模式上吗?有没有其它更好的方式?思索中……

五年级美术教学反思2

  《提线纸偶》是一节设计应用课,是在了解偶戏的发展历史及种类的基础上的一种延伸与探索。兴趣是学习之师。这课的学习之中,至始至终以激发学生的兴趣为出发点,使学生在玩中学,学中玩。

  本课和上一节课是一个连接,从学习偶戏到制作提线纸偶,从学习到制作,让学生对我们戏曲中的瑰宝有了一个新的了解。本课难度比较大,对于五年级的学生来说,能制作出简单的提线纸偶就算达到目标。

  同学们都喜欢看木偶表演,所以教学尹始,我以欣赏电影中木偶戏表演片断导入,激发学生的学习兴趣,使同学们有动手操作的欲望,激发学生的创作热情。2、同学们在欣赏中学习制作方法,通过观察分析,培养学生的观察能力和分析能力。

  小组合作探究性学习,不仅使学生积极主动的学习提线纸偶的制作方法和步骤,并且创新的解决了制作过程中的重点与难点,还有意识的培养了学生的策划简单活动的合作意识和合作能力。在学生们兴趣的引导下,学生学习态度是积极主动的,摆脱了教师教、学生学的被动的'教学模式,为了能玩好,学生在人物形象的设计过程中,将以往的方法都用上了,还主动创作出新的制作方法。如在制作中综合了纸偶造型中纸弹簧的折叠、提线安装、背景设计、音乐伴奏等综合知识。体现了课程的多元化,培养了学生的多种能力。

  本节课中,学生的作业是以木偶戏表演的方式出现的。学生们拿着自己的作品,自编故事情节,快乐的表演着。在表演中锻炼了表达能力,又将自己的作品展示出来,并将这种浓浓的兴趣一直延深到课外。在课堂上形成了一种轻松愉悦的氛围。学生在放松的情况下,较好的发挥了创造性思维。

五年级美术教学反思3

  本课是在学生学习了《山水画》之后的又一节国画课。根据前一节课总结的经验,再结合此次授课的重难点,我着重对学生进行了以下学法方面的指导,在发现问题的同时又获取了一些有效的方法。

  1、用笔

  虽然以前曾学习过不同的用笔方式,但因为实践的机会少,所以学生画国画时,总是习惯性地像平时写字一样握笔、行笔。在分析范作时,我抓住作品中几个典型性的`地方,让学生仔细观察、辨别,弄清是哪一种用笔方式,进而总结

  出不同用笔方式产生的不同画面效果。学生说的头头是道,但是真正实践时,却又故伎重演。于是我板演示范,有的学生还是不得要领。最后学生作画时我干脆手把手地教。虽然这样的学生总算掌握了方法,但是我觉得授课时,如果让学生先练笔,再挑用笔方式不同的学生进行对比演示,从中使学生发现问题,这样有针对性的学习会给学生留下更深刻的印象,才能为今后的学习奠定基础。

  2、用色

  我主要引导学生通过对范画的用色特点进行分析,使学生知道色有干湿深浅变化,用水是关键。前一节课就曾出现纸被涂漏、用色太浅的现象。我帮助学生找原因,学生知道了是用水太多。这节课我又让学生归纳总结了一遍,加深印象,效果比以前好多了。另外我还注意让学生自己探究绘画的先后顺序,并启发学生掌握用色的时机,有时需要趁湿画,有时需要干了以后再添画。学生的作品较上一节课有明显进步。

  总之,授课时我主要采用引导启发的方法,让学生学会观察、学会思考,还鼓励学生大胆提出疑问,自主探究解决,使学生能够参与到课堂中来,学有所得。

五年级美术教学反思4

  这是一节了解色彩基础知识的课程,第一个教学目标就是使学生理解色相环上距离近的颜色就是邻近色;第二使学生体会到邻近色搭配组合都是和谐的。

  欣赏——贯穿教学新授环节,本课中欣赏色彩和谐的图片,自然而然地引导学生逐步地在欣赏中产生兴趣、理解新知并掌握新知。经过本课教学实践看也的确取得了这样的效果。

  首先,用幻灯片播放的几幅色彩和谐的图片,使学生感受到色彩和谐的美,在学生欣赏过程中学生被美丽的图片深深地吸引,达到了我这一环节的目的。也自然地过度到下一环节——分析图片为什么会给人舒适,和谐的感觉,即理解什么是色彩的和谐! 其次在第二环节,通过欣赏向学生说明和谐的含义和感受。图片整体的和谐效果的欣赏,学生感受到色彩和谐的图片看着使人很舒服、很美!那么这就是和谐,学生真切地体会到色彩和谐的含义;接着把色彩和谐的图片放大,学生直观地分析出和谐的色彩是由相邻颜色构成的`,那么这些相邻的颜色就是邻近色,而且通过观察学生真正理解了邻近色构成的画面都是和谐的。

  总之,欣赏贯穿整个新授知识的环节,直观明确,尤其是电脑无限放大图片的简单功能在分析色彩时却起到了意想不到的效果,放大分析图片的色彩是本节课最简单有效的手段,也是本节课一个亮点,是最成功之处!

五年级美术教学反思5

  从这节课中,可以开出学生在课堂中积极主动,课堂气氛活跃,学生敢于发言,富有创造性。让学生真正成为课堂上的主体,这也正是上一节课的关键。

  老师成为学习的组织者,师生共同来体验学习中的快乐。在教学中,学生由有趣——乐趣——志趣,是我最开心的`事情。在基础教育新的课程体系的推行中,使我获得了一个任何时候也无法相比,充分发挥的空间。老师对每个学生应充分了解,成为很好的朋友。在艺术课中,陶冶学生的情操,提高想象力,创造力,提高审美能力和审美意识。在以后的教学中,还是多学习素质教育理论,钻研课程改革的内容,让学生都在轻松,愉快的环境中学习。让我们的课堂真正的动起来。

五年级美术教学反思6

  对于5年级的学生来说还从没有到教室的外面写生过呢,作为美术教师的我深深地知道学生们渴望走出教室到自然界这个大教室当中去上一节美术课的心情,利用《自行车局部写生》一课我们开展了相关活动,希望带领学生们走出教室去寻找灵感。

  自行车对于学生们来说并不陌生,甚至有些四年级的学生在家长的陪同下已经开始学习骑自行车了。但本课是以局部写生为主,既锻炼了学生的观察能力又培养了他们的想象能力。对于这么一个学生熟悉得不能再熟悉的自行车,我怎么才能激发他们的观察欲望呢?哈哈,也许对于别的教师来说可能有些难度,但对于我,一个酷爱自行车的人来说就非常容易了!

  首先我营造了一个他们自认为对自行车很了解的前提激发他们的观察储备。“自行车大家谁会骑,你们对于它了解吗?自行车上面有什么零部件呢?来说一说证明一下你很了解它。”学生们的兴致当然很高,因为有相当一部分学生有自己的儿童自行车。“那你们认真观察过它吗,老师也是一个自行车迷,咱们来比一比看我这个专家和你们这些专家谁更了解自行车好吗?”此时此刻学生们被我激发的斗志昂扬似乎每个人都是小专家一样等待着我的提问。

  这是什么?车轮胎;这是什么?车圈;这是什么?车轴;到这里的时候已经有些同学开始犹豫了,接下来老师就要出题了啊,注意车轴和车圈相连的这些铁丝叫什么?车条;哈哈,有的同学开始笑起来了。

  自行车局部写生,我们可以观察平时没有注意到的一个小螺丝,一个小装饰,可不要小看这些小装饰,他们有很大的作用,少了一个小螺丝这个自行车都不会安全的.。你们说是不是啊?此后我们分析了教师的示范画,书当中的同学们的优秀作品。再到外面写生的时候我们描绘的都是本校老师的自行车,按照我们美术课当中的小队分成了五组分别尽心绘画,在绘画的时候老师强调从你最感兴趣的局部,细节入手。果然他们观察到了平时没有观察到的内容,锻炼了自己观察的实效性。这样的效果是在教室当中不可能完成的。

  此节课学生们也画的很认真,描绘出的作品效果也很棒,但最重要的是他们画的很开心。看到他们开心的表情我也是从内心里面高兴。

五年级美术教学反思7

  《星光灿烂》一课面对的是五年级学生,五年级学生有一定的美术素养,喜欢上美术课,对一些简单的创意和手工制作方法都有所掌握。分析能力,观察能力,动手能力和语言表达能力,都达到较为成熟的层次。喜欢自由组合进行合作学习,喜欢在探究中获取知识和经验。对于学习折纸有一些经验,有一定的识图能力。对于凸折线和凹折线是第一次接触,所以在制作纸浮雕“星”还是有一点困难。基于以上分析,本课主要采用了,情境创设法、直观演示法、引导观察法。

  为了优化教学过程,顺利达成教学目标,实现有效教学,本节课我们总体设计了:创设情境——发现方法——掌握规律——创造表现——评价迁移五个环节。

  (一)创设情境

  我们首先设计了创设情境这一环节,因为兴趣是学习的动力之一。引导学生欣赏课本图片,把学生带入美轮美奂的星空,尽情感受星空的美丽。使学生产生创作愿望后,同时出示课题、示范作品,介绍浮雕这一知识点,激发学生用美术语言进行创作的兴趣。

  (二)发现方法

  接着我们设计了发现方法这一环节。因为自主探究、合作交流是新课程倡导的学习方法,它可以培养学生的自主探究能力和合作意识,所以,我们先用引导观察的方法,让学生通过识图,进入到自主探究学习中,尝试折叠纸浮雕的方法。再请出小老师演示折叠的方法,进行交流,发现凸折和凹折的基本方法。

  (三)掌握规律

  基本的折叠方法学会后,其余的星星造型都是在此基础上变化的。因此,我们将事先准备好的示范作品以摘星星的`方式发到各个小组,使学生通过合作交流发现这个规律。并对照折纸图介绍自己发现的变化方法。

  (四)创造表现

  这时每个学生手中至少都有一件完成的作品了。因为学生的成长经历,知识层面,生活环境的不同,他们的创造能力也不同,所以,在创造表现的环节中,我们不强求制作出与书中方法不同的星星,但是要以激励的语言,调动学生在折叠规律的基础上,选择自己喜欢的方法自主设计,制作出一个折叠浮雕星星。

  (五)评价迁移

  评价是促进学生发展的重要环节。课标也要求采用多种评价方式评价学生的作业。因此,在评价迁移环节中,我们主要采用了小组内交流评价的方法,学生在小组内与身边的同学说一说、评一评选出小组中制作巧妙、精美的作品展示到集体的星空中。

  总之,本节课力求创造一个轻松愉快的学习氛围,使学生能够主动积极的学习,掌握折叠的方法和技巧,体验美术课的快乐。

五年级美术教学反思8

  推荐自然界的颜色千变万化,五彩缤纷,这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对色彩的认识就会大大提高。

  是小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画,运用暖色和冷色的的两中对比,让学生感受和谐色给人的舒适魅力。

  本课是色彩基础课,课程结构内容包括:邻近色的概念,在色相环上,相邻近的颜色称为相近色,如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合,会使人产生舒适、和谐的美感;色彩冷暖的概念,冷暧对比是色彩对比的一种,补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比,在同一幅画里,必须有一个主色调,主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

  因此,本课在实际授课过程中,主要以激发学生的学习兴趣为前提,通过学生接触和谐色,认识和谐色,,运用和谐色激发学生运用色彩的欲望,以此来提升学生对美术的兴趣,在浓厚兴趣的'基础上,培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受,以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系,更加热爱美术课。

  邻近色在创作画面时非常重要,因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面,一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱,让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比,这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画,困难较多,老师最好先画出步骤示意图,一步一步带领学生作画,提醒学生用水要适当,不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。

  因为,学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画,作业要求不要太高,对画得比较好的作业及时鼓励,对不成功的作业不要批评和指责,找出产生问题的原因,为下节课做好准备。

五年级美术教学反思9

  本课是一节动手制作课,当学生们手中的废旧盒子、瓶子或纸袋变成了一件件精美的礼品时,使我非常感动。我真的感受到了学生们的动手能力得到了发挥。我认为从课前的搜集各种包装材料开始,就激发了学生对包装的'兴趣,生活的热爱。设计礼品包装不仅培养了学生动手能力同时也体现了制作者的爱好和情趣。同时,教师利用课件演示,让学生欣赏到多种包装形式精美的礼品,不但使学生了解了礼物包装的作用,又培养了学生美化生活的情趣。调动了学生的积极性同时也拓宽了学生的设计思路,再通过教师的折、剪、粘等技法的直观演示从而解决了包装的难点。使学生将礼物的外套设计得更加精美。

五年级美术教学反思10

  《人民艺术家——齐白石》是五年级下册第一课的教学内容,本课将通过欣赏齐白石的作品及了解其人其事,使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点,感受画家的人格魅力,从而使学生提高对中国画的艺术审美能力,增强民族自尊心和自豪感。

  在备课时由于本节课是欣赏评述课,学生是否对齐白石以及中国画欣赏感兴趣是我首先要考虑的。在导入环节,我播放了一段有关齐白石的生平简介的短片。出乎意料的是同学们立刻被短片中的人物介绍所吸引,对这位被授予“人民艺术家“称号的国画大师产生了浓厚的兴趣。接下来的讲课过程中,我采用学生自主学习的方式,将对齐白石作品的欣赏环节交给学生来自己主持和介绍。每一小组重点分析一幅作品,小组交流讨论后推选一位同学为大家介绍,然后小组其他同学再给予补充,最后教师根据学生的介绍情况,进行适当的总结和补充。同学们在整个过程中积极参与,踊跃回答问题。有的同学对齐白石的作品分析的头头是道,并大胆的说出自己的一些独特见解,让人忍俊不禁。在课堂上我并不批评学生的'欣赏不正确,让每位同学都能轻松地讲出自己的感受和观点。这节欣赏课,学生们的积极性普遍很高,收到了良好的教学效果。

  通过这节欣赏课,我发现不仅是画家画画时注重留白,为学生讲课也是如此,美术欣赏更是如此。教学并不只是教师一味的讲解,多给学生留一点思考的时间与空间,让学生自己回味,会使学生对美术作品有更深的体会。“蛙声十里出山泉”,白石老人的画深深的吸引了学生,也在教学上给了我一些新的认识和启发。

五年级美术教学反思11

  美术第九册《画人像》一课的重点是让学生了解人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点,学习用线表现正面人物的.方法。教学过程由:导入新课-作品分析-探究式学习-学生活动-教学评价。在作品分析中学生了解人物特征的表现方法,培养学生观察和分析能力。在示范环节中,教师请一位同学做模特,用线演示人物写生的方法步骤,引导学生观察如何大胆表现人物的特点及线的运用,引导学生学习用线表现人物的方法,绝大部分学生能抓住人物的基本特征进行描画,教学目的基本达到。

  在造型艺术领域中比例是形式美法则之一,《美术中的比例知识》正是让学生认识比例知识的一节课,本课的教学目标是让学生认识黄金比例,能在生活中发现比例的美,会用比例知识分析,欣赏物品。本课教学中让学生充分的动手测量、计算,找出黄金分

  割比,从而提高学生自主学习的能力及发现问题,分析问题和解决问题的能力。通过本课的学习学生们能够知道黄金比例并且会用比例知识进行绘画,课堂效果很好。

五年级美术教学反思12

  我的教学过程兼顾了观察性绘画和想象性绘画的特点,因为孩子们写生时常常把眼前看到的物体进行主观创造,所以我一方面引导学生观察写生,让学生了解植物因种类、生长速度的不同而产生的高矮、强弱、粗细、大小、翻转等形态变化。在一片草丛中,植物的排列有前有后、遮挡穿插关系。整节课我将镜头拉近,给小草来了一个全方位的特写,教学由欣赏美——发现美——表现美——创造美四个环节组成,引导学生对单棵草、多棵草、和草丛特征的认识和理解。通过观察、记忆、想象的形式表现不同草的特点,用前后遮挡的方法画出茂密的草。在课堂中,通过大量的图片欣赏,引导学生体会画家是如何用绘画语言表达对草的主次关系、疏密关系,以及近大远小的关系的处理。通过大量的图片感受小草的茂密,千姿百态的`美感。

  在认识草的转折穿插关系时,我由浅入深先观察一片草叶的转折变化,再到完整的一棵草所体现的穿插关系,然后我再范画,让学生形象的感受草叶的变化,再设置改画三片草叶的环节,使学生的认知得到了练习和巩固。

  在处理画面的空间关系时,我采用了对比的方法,由单棵草到两棵草再到多棵草和草丛,不同的画面草的大小比例,主次遮挡效果各不相同,学生通过画面直观了解,效果很好 .不过,教学中也留下不少遗憾,例如教学中要多启发学生表现叶子的各种动态变化,引导学生注意线的疏密组织;用线处处都密,必然主次不分;用线处处都稀松,画面必然空洞;用线有疏有密,画面才有节奏感。

五年级美术教学反思13

  这节课我主要的目标是想通过本节课的学习,使同学们初步了解了笔墨的趣味,而对花鸟画的学习延伸到了环保问题,教育学生要热爱自然,增强环保意识,保护我们共同的家园。

  但这节课上下来感觉还是未真正地达到,感觉我这节课的目标没有突出,两个内容似乎都很重要。比如:首先感觉是在上欣赏课,理论知识很多。而后在练习时又感觉是以技法为主。其实自己在设计教案时是想通过课堂练习体会笔墨的韵味,从而掌握前面所讲的理论知识。但在实际操作中并没有体现出来。

  新的课程改革给美术课提出了更高的'要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这些,正是一个美术教师所应该俱备的综合能力。

五年级美术教学反思14

  《拼贴添画》是人美版小学美术第十册“造型·表现”领域里的内容。这一课的设置我认为充分体现了《美术课程标准》强调趣味性,贴近学生的生活经验和感兴趣的事物,有利于激发学生的学习兴趣。从课前学生搜集的图片就可以看出他们的参与热情。从预想来看,此课学生只需依据图片进行相应的添画即可,这要比学生单纯绘制整幅作品要容易。但是从课堂教学效果看却不尽人意,部分学生的作品或是拼贴罗列了一大堆图片,几乎没有添画的空间,或是把添画当成了涂底色,画面缺乏创造力和美感。回顾整节课我认为学生通过欣赏确实在感官上产生了一定的认识,就是拼贴添画是围绕一定主题,以贴画结合的方式完成的。学生也能依据自己准备的图片表述自己的创作主题。但是在贴完图片后却不知添画什么,以至于干脆涂底色就行了。在启发学生创作思路时,我展示了许多优秀的学生作品,学生也深深被吸引。怎么轮到他们自己做反而不敢动手了呢?经过反思我认为是对学生的能力认识不足。多元智能理论倡导要通过多元化的课堂教学方式,开发每个学生的潜能,以促进每个学生的全面发展。学生作品之所以不理想,一是没有发挥学生合作学习的优势。俗话说:三个臭皮匠顶得上一个诸葛亮。这批学生自信心不足,缺少创造意识。如果在分配学习任务时能够建议学生采取小组合作完成作品的形式进行,也许效果要好得多。二是展示的范品光有好的,没有差的,对学生不能起到很好的警示作用。我们面对的`不只有好学生,也有一些基础较差,容易犯错的学生。如果范品也选择一些具有典型性问题的作品,这样教学展示后就会对学生提高作品质量产生更大的影响。

  一首诗说的好:“山重水复疑无路,柳暗花明又一村。”我们在教学时应该充分了解学生的实际水平,大胆转换教学思路,学会另辟蹊径,也许会产生更有效的教学效果。我们又何乐而不为呢?

五年级美术教学反思15

  第1课:椅子设计

  本课是一节设计?运用课,我以故事游戏为主,调动学生的学习兴趣。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探索,研究创造,并运用综合性知识技能去造型,设计、运用,唤起学生对未知领域的探究欲望,体验愉悦感和成就感。

  第2课:民乐放光彩

  兴趣是学生发展思维的巨大推动力,是培养学生成功学习的秘诀。这节课我注意挖掘教学内容本身内在的乐趣,充分利用多媒体欣赏民族乐器的演奏场面,演奏中多种民乐的声音交替出现,有独奏的声音也有齐奏的声音交相辉映,气势庞大。通过欣赏使学生感受到民族乐器的优美动听的、独特的演奏,从而引发学生内心对民乐的喜欢。很好的激发了

  第3课:舞台美术设计

  第一节主要以认识舞台美术设计,从舞台美术设计的各个环节下来认识一场舞台剧,后来分工的认识,从第一堂课,小组分工、导演确定到绘制流程。而第二堂课开始,基本上学生都已经准备好道具了,但也有一些班级第一堂课安排不出来的,这也是班级具体情况具体分析了。

  第4课:小小果壳箱 教学中我利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱,穿插了一些设计导向提示,用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。还展示了学生的设计作品,以及简单的制作步骤图,让学生了解简单的制作方法,并启发他们进行新的创造,启发学生从既美观又实用的角度出发,进行果壳箱的设计。

  第5课:中华扇子

  扇子虽然是纳凉的用具,但却有着丰富的种类和艺术形式。我紧紧结合教材,扇子的种类、形式、内容、结构等方面展开,包括扇面的表现形式涉及山水、人物、花鸟等方面,引导学生从多个角度进行了解和感受、比较与分析,在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解,并展开自己的艺术联想。

  第6课:亭子

  在教学中,我注重让学生欣赏教材上的亭子图片及学习相关知识。通过提问学生了解哪些有名的亭子及特点,激发他们的表达欲望及学习兴趣。并让学生观察、概括不同亭子的造型特点,明确创作要点,再提供学生作业,拉近了学生的创作距离,产生浓厚的学习兴趣。

  第7课:夸张的脸

  “兴趣是最好的老师”,是学生了解未知、学习知识的巨大动力,也是培养学生自主学习意识的有效途径。有兴趣的学习不仅能使人全神贯注,积极思考,有时也会达到废寝忘食,欲罢不能的地步。五年级美术《夸张的脸》一课,要以充分调动学生学习兴趣的原则为本实施教学。

  教学时我通过课件给予了学生充分感受的机会,教材中的欣赏图例已经给了一些表现方法上的启示,如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等,但不管是哪一种方法,对于孩子们来说都是很难的。我自己对教学目标的设定,再补充了一些自己觉得更适合的作品图例进行教学,但第一节课教学下来,由于自己和学生的观念存在着差别,学生不喜欢我选定的那些唯美的表现内容,如哪些江南韵味的人物。于是,在接下来的几个班级教学时,我把重点放在引导学生利用一些身边的图象资料进行表现,如自己或父母的照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等,以此减弱人物表现时的难度,而专注于水墨特点的把握和方法的研究。同时教学时要设定好问题和探究的任务,开展广泛的交流。对于表现技法,教师只需引导学生掌握最基本的即可,如勾线、设色、点写等,然后启发学生大胆探究更好的表现方法,画出墨色的变化与画面的整体关系。

  第9课:齐白石笔下的蔬果

  《齐白石笔下的蔬果》一课属水墨画范畴,我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法,更不能按成人画法,依葫芦画瓢,而应根据学生年龄段的特点,激发学生的学习兴趣, 课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造,学生有了学习兴趣,便学得主动、愉快、有创造。

  第10课:映日荷花别样红

  教学中我通过大量图片和优秀作品的`欣赏,向学生介绍了荷花的造型特点,引导学生了解中国传统绘画中笔墨表现的特点。我组织学生展开讨论,让学生主动欣赏、感受,从而丰富学生的视觉经验,促使学生感悟不同时间、不同环境下的荷花的意境美。同时了解祖国的民族文化艺术,进行继承和发扬。

  第11课:弯弯的小路

  点彩画这一绘画表现手法,学生第一次接触,因此感觉比较新奇,学习兴趣较浓厚。但用软性的画笔表现点的时候,画笔的各个不同接触面怎么点出不同形状、不同大小的点,对于很少用软性画笔作画的五年级学生来说却是很难把握的。但不足之处就是学生的作业展示太简单,感觉还太仓促。

  第13课:装饰纹样

  在教学中,我带领学生欣赏了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样,激发学生的学习兴趣,提高他们的欣赏水平,引导他们发现生活中的装饰纹样之美。我详细讲解了毕加索的版画《公牛系列》的局部、形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品。这样学习后,学生创作的作品效果很好。

  第14课:做做陶艺

  第15课:中国传世名作

  在教学过程中,我运用了朝代顺序和艺术特点相结合的方式开展教学,我点击课件,引导学生分析作品的主要艺术特点,表现现实生活、精湛的写生技巧、脸型丰满、设色工丽等。并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。我在这节课上通过对名作的欣赏、分析、评述,让学生感受名作的艺术特点与魅力。

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