当前位置：小美文网>范文写作>教案>美术教案

美术教案

时间：2023-12-07 09:33:13 教案我要投稿

美术教案[精华7篇]

　　作为一名人民教师，时常会需要准备好教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。我们应该怎么写教案呢？以下是小编帮大家整理的美术教案7篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教案[精华7篇]

美术教案篇1

　　腊梅花以不畏严寒、傲立风雪的品质深得人们喜爱，但是腊梅并不是孩子们经常能见到的植物。《纲要》指出“引导幼儿对身边常见事物和现象的特点、变化规律产生兴趣和探究的欲望”“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣”。如何让孩子认识了解腊梅花，用美术创作手段表现腊梅花，并用腊梅花不怕冷的品质感染孩子是活动的重难点。针对这一状况，活动中我将运用以下

　　教学策略：

　　1.观察铺垫，对比了解腊梅特征。

　　利用活动前观察冬天树木做铺垫，用观察树木的落叶、落树枝与腊梅的不畏严寒形成对比，鲜明的感受腊梅的品质特征。

　　2.自然取材，制作过程真实、新颖。

　　将吹、点的作画形式改为借助遮挡、喷画的形式表现腊梅树干、树枝，用团、压、粘贴橡皮泥等方法制作腊梅花，比以往的绘画方式更具趣味性。

　　3.冬景情境，操作渗透自然常识。

　　把冬季落枝叶、飘雪花的情境作为操作手段，在操作中重现这些景象，使孩子对腊梅冬季开花，不畏严寒有具体深入的了解。

　　4.巧排时间，观察、制作相穿插。

　　将观赏腊梅的时间安排在喷洒雪花后，既可以使孩子充分观察后对制作腊梅花有所引领，又可以利用这段时间让喷洒变湿的纸面晾干以便于下一步的粘贴。

　　活动目标:

　　1.借助遮挡喷画的绘画形式表现腊梅树干、树枝，能够用团、压、粘贴橡皮泥等方法制作腊梅花。

　　2.了解腊梅花不畏严寒、冬季开花的特征。

　　活动准备

　　1.活动前带孩子到户外感受冬天的环境变化，捡枯树枝。

　　2.枯树枝若干（分别放在四个篮子里）；黑色卡纸、装好白色颜料的喷壶、橡皮泥（以上材料每个孩子一份）；书法用具一份。

　　3.有关雪中腊梅的PPT。

　　4.做成窗户形状的大背景板。

　　活动过程:

　　1.看看说说，枯树枝也有大用处。

　　(1)教师出示枯树枝，回忆树枝的来历。

　　师：孩子们，你们看这是什么？是从哪里来的？

　　(2)讨论枯树枝的用处。

　　师：冬天来了，树上的树叶都落下来了，这些枯树枝也掉了下来。想一想，这些树枝可以有什么用处？

　　2.拼拼摆摆，枯树枝变成小树木。

　　(1)大胆想象，尝试在卡纸上把小树枝拼成小树。

　　师：原来这些枯树枝还能有这么多的用处。不过枯树枝，还是最喜欢自己在树上的时候的样子，我们让这些枯树枝再变回小树吧。

　　(2)讲讲自己的小树

　　(3)好朋友之间互相讲一讲

　　3.喷喷洒洒，“小雪花”有神奇大妙用。

　　(1)教师拿喷壶在拼好的画面上方喷洒，边喷边说，“冬天到，雪花飘”。

　　师：你们想不想试一下。

　　操作要求：每人拿一个喷壶，右手握紧，食指扣动开关，尽量垂直喷在树枝以及卡纸上面，多喷一点。

　　(2)拿掉枯枝，感受神奇变化。

　　师：轻轻地把树枝拿起来放回篮子，看看卡纸上有什么变化。

　　4.做做粘粘，朵朵梅花悄然“开放”。

　　(1)欣赏腊梅花的ppt图片，了解腊梅的外形特点。

　　师：冰天雪地，很多树木都会停止生长。但是有一种树却不怕寒冷，努力的`生长，还会开出美丽的花朵，猜猜它是谁？（观看ppt）

　　(2)观察做好的腊梅花，讨论制作材料及方法。

　　师：我这里有一朵做好的腊梅花，猜一猜它们是用什么材料做的？怎样做的？

　　(3)制作腊梅花。

　　教师巡回指导并提醒：可以多做几朵，画面会更漂亮，也可以粘上含苞待放的花骨朵和几片飘落的花瓣。

　　5.窗外雪地，腊梅花盛开在“雪地里”。

　　(1)在教师帮助下把完成的作品粘贴到准备好的”窗户”背景板上。

　　师：做好的小朋友，把作品拿过来我们一起把它展示出来。

　　(2)欣赏作品，感受“窗外、雪花舞、腊梅花香”的美好意境。

　　师：你们看，透过窗户，雪天里的腊梅花开得格外美丽。梅花是中华民族的精神象征，它不怕寒冷，是我们中华民族最有骨气的花！下面，我想给我们的作品取名题字“傲雪寒梅”！

　　(3)教师将“傲雪寒梅”用书法的形式写到大作品上，让孩子感受国宝艺术的美丽，获得愉快的情感体验。

　　(4)教师与孩子一起在大背景板前拍照留念。

美术教案篇2

　　目标：

　　1、尝试运用浆糊、小棒等材料进行美术创作，感受浆糊刻印画的特殊艺术效果。

　　2、根据色彩进行大胆合理的想象，创造性的表现“彩色的地球”这一主题。

　　3、培养幼儿良好的作画习惯。

　　4、鼓励儿童发现生活中的美，培养幼儿对美术的热爱之情。

　　5、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。

　　活动准备：

　　1、教具：小鸟手掌饰，教师示范用的扇形纸若干2、音乐磁带及光盘3、材料：人手一张扇形纸、粗细不同的小棒、抹布、彩色浆糊（浆糊加颜料调配用而成）4、塑胶地毯，幼儿人手一份围兜活动过程：

　　一、开始部分

　　1、欣赏故事《彩色的地球》，激发幼儿的创作兴趣——教师讲述故事《彩色的地球》：

　　一天，小鸟问鸟妈妈：“地球是什么颜色的？”鸟妈妈说：“只要你饶着地球飞一圈就知道了。”听了妈妈的话，小鸟出发了。它飞呀飞呀，前面出现了一片蓝蓝的大海。小鸟高兴的喊起来：“啊，我找到了，地球是蓝色的。”说着，它拿出扇形小纸片作了个标记。（教师示范：取一张扇形纸，先用粗扁棒蘸满蓝色的浆糊，然后顺着一个方向，从扇形纸的一头涂到另一头，要求涂的均匀，直到把扇形纸涂满为止。涂好底色后，再用细小棒刻画上大海中的`景物。）2、就这样，小鸟每到一个地方，就做一个标记，有绿色、红色、棕色、黑色等。一圈飞完了，小鸟一看，咦？地球是什么颜色的呢？（教师启发幼儿想象：小鸟在绿色、红色、棕色、黑色等地方看到了什么？）

　　二、基本部分

　　1、师：如果你是一只小鸟，你会看到些什么？（幼儿发挥想象，自由讲述）想不想也来描绘一下这彩色的地球呢？

　　2、向幼儿介绍操作材料：彩色浆糊是用糨糊加颜料搅拌而成的，这样，它就有了一定的水份又不会随意的流淌，使作品有厚度，然后就可以用小棒在上面随意地刻画了，大家想不想尝试一下用浆糊作画呀？。

　　3、安排3组，每组提供多种颜色，幼儿按意愿选择。

　　4、重点辅导幼儿刮涂底色。

　　5、根据需要，选择粗细不同的小棒。如画物体的外轮廓线，可以选取粗的小棒，画细节部分，可以选取细的小棒。要求涂色均匀，注意桌面、衣服的卫生。

　　三、结束部分

　　1、展示作品。鼓励幼儿自由组合，用扇形纸片拼成一个彩色的地球。

　　2、倾听歌曲《让地球更美好》，边欣赏作品。

　　3、师生共同评价，激发幼儿保护地球的美好愿望。

　　延伸活动：有兴趣的小朋友可以继续尝试，给刻画出的物体涂上颜色。

　　教学反思：

　　孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

美术教案篇3

　　设计意图：

　　在感受和体验彩陶漩涡纹瓶带来的艺术美之后，孩子们也想制作一个属于自己的瓶罐了。在本活动中，教师提供了很多不同的操作材料，引导孩子们学习用粘贴、压印、缠绕、涂色等多种技法来装饰瓶罐。活动中采用了分组操作的形式，孩子们可根据自己的兴趣和现有水平选择不同的组进行美术创作活动，提高了动手能力，体验了创造的乐趣，也获得了成功的体验。

　　活动目标：

　　1.学习用压印、粘贴、缠绕等技法装饰瓶罐。

　　2.在活动中体验自主创造的乐趣。

　　活动准备：

　　1.各种各样的瓶罐。

　　2.印章、彩绳、毛线、彩泥、胶水、剪刀、水粉颜料、棉签等材料。

　　3.教师制作好的各种瓶罐的范例。

　　4.《美工》第12~13页。

　　活动过程：

　　一、故事引题

　　——瓶罐王国要进行瓶罐选美比赛，可是我们这里有很多瓶罐没有漂亮的衣服(出示空瓶罐)，你愿意帮助它们设计漂亮的`衣服吗?

　　二、讨论装饰技法

　　1.出示各种材料，与幼儿讨论这些材料的使用方法。

　　——这里有哪些材料?可以怎样打扮瓶宝宝?

　　——幼儿自由交流。

　　2.教师出示制作好的各种瓶罐的范例，引导幼儿观察，了解装饰瓶罐的各种技法。

　　——用印章在瓶罐轮廓图上按压。

　　——在瓶罐轮廓图上撕贴彩纸。

　　——给瓶罐轮廓图上涂上颜色。

　　——在实物瓶罐上缠绕毛线、彩绳。

　　——在实物瓶罐上刷水粉颜色。

　　——用彩泥在实物瓶罐上粘贴装饰。

　　三、幼儿操作，打扮瓶宝宝

　　1.把幼儿分成平面组和立体组。幼儿根据自己的兴趣选择装饰的方法。

　　2.教师巡回指导，并播放优美的音乐。

　　四、瓶宝宝选美

　　1.给瓶宝宝投票，选出最受欢迎的瓶宝宝。

　　每位幼儿一个五角星贴纸，不能贴给自己，把五角星帖给自己最喜欢的瓶子。最后五角星最多的瓶子就是最受欢迎的瓶子。

　　2.幼儿相互欣赏，说说自己为什么要给这个瓶子贴五角星?

　　活动延伸：

　　1.在美工区投放装饰瓶罐的各种材料和瓶罐，让幼儿尝试装饰自己没有装饰过的方法进行装饰。

　　2.在小小超市中“推销”自己的瓶罐。

美术教案篇4

　　教学目标

　　1。能够利用身边的材料设计制作出实用、美观的美术“百宝箱”。

　　2。在活动中体会设计活动的计划性、目的性等基本特点，渗透设计意识。

　　3。培养良好的美术学习习惯，在创作中体会设计活动的乐趣。

　　课前准备课前搜集的一些生活用品或物品图片

　　教学流程

　　一、引导主题

　　从学生感兴趣的童话中的百宝箱故事入手，创设情境，引发学生对教学内容的兴趣，从而导入新课。利用谈话法，让学生谈谈平时是怎样保存自己美术作品的，是否有收集美术资料的习惯，收集的资料是怎样整理和保存的，哪些做法有效，还存在哪些不足。

　　二、引导设计

　　让学生在活动中感受到设计制作与其他美术学习活动的区别。进行简单的组合和装饰递进为初步的设计和装饰、组合。

　　三、提示创作

　　指导学生进行百宝箱的设计制作。展示教材提供的作品图片或出示事先准备好的作品实物引导大家从结构、功能以及选择的材料和装饰特色等角度去分析。还有一些生活中常见的物品进行分析。

　　如：书包，看看有哪些构造和功能，有哪些独到的设计，这些设计是怎样和其功能有机地结合在一起的。

　　根据学生的基础和理解水平，自由选择方法。

　　四、辅导作品

　　教师提出百宝箱的使用要求，请同学们根据要求大胆提出自己的想法，教师将同学们的意见汇总，并引导他们进行比较，最后得出切实可行的最佳方案。

　　进一步明确本课的作业内容，可以像教材提示的那样让学生设计一个“百宝

　　箱”，也可以和平时的教学评价结合起来，单纯地定位在设计制作一个学习档案袋，并提出统一、具体的使用要求。（提示学生设计的实用性和可行性）

　　五、展示评价

　　美术“百宝箱”制作完成后，引导学生进行交流和评价。

　　教学后记：这样的谈话直接切入教学内容，可以引发学生的思考。能够发挥学生的主动性和参与性，同时也为下面的教学内容做好准备。

　　根据要求大胆提出自己的想法，教师将同学们的意见汇总，并引导他们进行比较，最后得出切实可行的最佳方案。

　　2《插插接接》

　　教学目标

　　1。掌握插接的基本构成方法，设计、制作插接造型作品。

　　2。通过运用插接方法制作纸雕塑，培养学生立体造型能力和空间想象力。

　　3、引导学生在欣赏造型与色彩中勇于发表独特见解，体验设计活动的乐趣，激发学生热爱生活美化生活的美好情感。

　　课前准备彩色卡纸、剪刀、示范作品、学生作品及精美艺术图片。

　　教学流程

　　一、授课

　　1、制作方法对比导入——点出课题

　　小朋友们，我们在上几个学期的美术课中，上过很多的手工课，学到了许多新的制作方法。教师指出今天我们要学习新的制作方法——插接（纸片插接）。2、欣赏、对比，发现新的纸工技法

　　欣赏制作精美的插接作品。（扑克牌插接、几何形插接、水果形插接及粘贴式的立体桥梁作品。）

　　请学生观察这些纸艺作品与以往的手工课制作纸艺作品有什么不同的地方。这些作品都巧妙的利用了插接方法。

　　3、观察范作：

　　观察作品并告诉老师哪些比较好看，为什么？

　　纸片的图形十分漂亮，颜色丰富，搭配和谐。

　　4、教师边示范制作，边讲解：

　　刚才我们经过观察，已经发现了这课要学习的内容——纸片插接制作的一些要点，现在老师把具体的制作步骤示范，让同学们进一步掌握其中的制作技法要点。

　　（1）设计纸片造型（由于时间较久，也可用简单方形代替）

　　（2）剪。

　　（3）研究插接方法（提醒学生先由设计作品的底座）

　　（4）插接。

　　提醒学生插接的底座一定要牢固，可选择井字格形结构。若想插接得越高，底座建议做大些。

　　5、让学生先讨论，并分组动手先制作插接底座。

　　6、看看谁的`底座最牢固，并把这个新发现方法介绍给大家。

　　二、布置作业：

　　1、学生可自行分组制作。

　　2、要求色彩搭配合理，插接牢固。

　　3、学生完成作业，教师巡视辅导，发现底座不牢固的立即给予指正、修改、加以巩固。

　　三、评价、作品展示、比一比：

　　选出造型夸张、拼接牢固的小组作品，比比看，谁的最有创意，谁最有办法，插得最高，由学生为主参评，小组间互相评价，讲一讲，这些作品的优缺点？

　　四、教师小结

　　今天我们又学到了一种新的纸艺制作方法，知道了利用插接也可以做出精美的纸艺作品，其实还有很多的方法我们还没学到，老师希望你们在以后的学习和生活当中多动动手，你们就慢慢会发现这其中的美，并且用自己灵巧的双手把这种美表现出来。

　　3《奇妙的对印》

　　一、教材分析：

　　倒影是我们生活中较为常见的现象，一般在清澈、平静的水面上容易出现。倒影具有恬淡、宁静之美，是艺术家们乐意表现的题材。本课中出现的作品就是这方面的代表。引导学生欣赏这些优秀美术作品之后，要让学生明白：懂得取舍，

　　确立景物的主体，再配以适当的背景，选择合适的媒材，是表现的关键。

　　《奇妙的倒影》是一节造型表现课，我以游戏体验为主，调动学生认知和学习倒影的兴趣，在学习中尝试综合性的美术活动的学习方式。引导学生积极探索和创造，唤起学生对未知领域的探究欲望。引导学生积极探索倒影的产生，用对印的方式表现倒影，体验探索的愉悦，享受成功的快乐。对印的方式在本课除了表现倒影外，还可以表现照镜子的内容。课本中的瓶花蝴蝶等，揭示了对印具有对称的特征，由于水性颜料在学生操作过程中易变干，因此课本中的学习提示：鼓励学生把纸打湿进行对印尝试。利用对印的方式表现美术作品，既简便又容易出好效果，巧妙、逼真。倒影的表现方法有利于学生对这种新的造型表现形式表现出极高的兴趣，因而我在教学时，努力想办法把学生的这种兴趣激发出来。在引导学生体验对印的奇妙后，获得创造的乐趣，并使学生体会到：美术创作不仅要在画面上创新求异，在作画工具、程序上也可以想出新办法来，以获得新的效果。

　　二、教学目标：

　　1。知识与技能：认识对印的基本知识，掌握对印的基本方法。

　　2过程与方法：感受对印的乐趣，能够利用对印的方法制作出有个性的作品，学会观察、欣赏、创造生活中的倒影之美，

　　3。情感态度与价值观：培养学生喜欢对印这种具有独特美感的美术表现形式，以及培养学生对生活的热爱之情。

　　三、教学重点、难点：

　　重点：探索新的作画方式，学习对印的基本知识和技法。

　　难点：利用对印的方法创造性地表现自己熟悉和喜欢的景物。

　　四、教学方法：以歌曲《让我们荡起双桨》创设情境导入新课，以游戏体验为主调动学生认知和学习倒影的兴趣，引导学生主动探究和创造享受成功的快乐。

　　五、教学过程：

　　《奇妙的倒影》教学设计

　　（一）、创设情境，引出课题

　　1．同学们，在学习新课之前让我们放松一下，今天老师给大家带来了一首优美的歌曲想不想听呀？（生：想听）那好请同学们边听边思考歌曲中描绘了

　　怎样的画面，请欣赏歌曲。（教师播放音乐《让我们荡起双桨》）优美的歌曲听完了，同学们你们感受到了怎样的画面呀？说给老师听听。（生：我感受到了画面中有山有水有小船。）（出示图片）旁白：这样的山围绕着这样的水，这样的水倒影着这样的山，我们要是乘上竹筏小舟，那可真是“人行碧波上，人在画中游”。

　　2．刚才的图片里你看到了什么？（生说）（引出课题：倒影）板书

　　（二）、情境教学认识倒影。

　　1．找相同点（出示图片1：廊桥）这张是一座廊桥的，倒影教案，上面的这个是：（生：真实的桥）下面的这个是：（生：倒影）真实的桥和倒影它们有相同的地方吗？（生：外行、颜色、、、）

　　2．找不同点（同一张图片）仔细观察那么它们之间有不同的地方吗？（生：上下方位不同、、、）（出示图片2：大理三塔）这张图上的真实景物和倒影一样吗？（生：真实的景物清楚，倒影模糊看不清楚。）为什么这张图片的倒影看不清楚呢？（生：下雨、有波纹、有水面）对，因为有波纹，所以倒影我们就看不清楚了。（板书：波纹）

　　3．找分界线（出示图片3）这张倒影清楚吗？（生：清楚）为什么清楚？（生：没有波纹）我们仔细来看这张图片，同学们有没有发现一个特点：真实的景物和倒影是连在一块儿的？他们之间有一条线，那条线我们就叫作：分界线（板书）。下面我们就来找一找这些作品的分界线。（出示多张图片请学生上台来找）

　　（三）、欣赏倒影画作

　　1．油画2．水彩画3．国画4．卡通画

　　（四）、讲解倒影画法

　　1．（出示图画：《鹅》）同学们，这张画怎么画出来的？（生说：先画，然后折一下。）（教师根据学生的说法在投影仪上进行演示，出现两个问题：1景物和倒影之间分得太开；

　　2上面的景物不能完全印下来。）怎么改进一下他的方法呢？（生：先折，然后画，再印。）（教师再一次在投影仪上边演示边讲解：1将纸对折；2将纸展开来，沿着对折的这条线进行画画，这条对折的线就是分界线；3再对折，用手轻轻地按；4打开来倒影就有了。）2．（再一次出示图画：《鹅》）我们再来看一看这张图画，真实的鹅和倒影的鹅还有哪里不一样？（生：倒影上还有波纹）好，

美术教案篇5

　　教学目的：

　　通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。

　　教学重点：

　　1. 感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。

　　2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。

　　教学难点：

　　主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。

　　教学时间：1课时

　　教具准备：教材、录象带、自制课件。

　　教学过程：

　　一.组织教学：

　　二.引入新课：

　　在中国古代早期的工艺美术中，除了陶器和青铜器工艺外，成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。

　　今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。（出示课题）

　　1. 玉器工艺：

　　以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、

　　装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明，中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代，大家知道，我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的'材料，其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头，就被用来作为装饰品，后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期，玉就从石头中分离出来成为工艺品

　　中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，成为一种具有社会道德含义的特殊物品，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。

　　中国古代制造玉器的工艺，先秦时期称琢玉，宋代称碾（nian）玉，今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。

　　玉器的设计创作方法，是因材施艺，科学地利用材质、色泽，尽其玉材美的光泽。（录象：玉器工艺）

　　2．漆器工艺：

　　用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干固后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。（录象：漆器）

　　3.织绣工艺：

　　我国是世界上最早发明蚕丝的国家。商周时期，我国的织物生产已有较大规模，周代已掌握了提花工艺，这是丝织工艺的极大进步。到战国时期，丝织品种类繁多，织锦技术得到高度发展，彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪，中国的纺织品、印染品、刺绣品已闻名遐迩，并经东起渭水流域，向西通过河西走廊，经新疆，这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国，为世界文明发展作出了伟大的贡献。下面，让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧！

　　三.课堂小结

　　板书设计：

　　第四讲中国古代玉器、漆器、织绣工艺

　　一．玉器工艺：

　　礼玉佩玉 “佩玉为尚”

　　琢玉碾玉碾琢

　　二．漆器工艺：

　　生漆，俗称大漆

　　三．织绣工艺：

　　罗：只以经线起花纹，单色，几何纹，轻而薄

　　锦：经、纬线都可起花纹，多种彩色花纹，各种禽鸟花草，较厚重。

美术教案篇6

　　课题：

　　我设计的自行车

　　课时：

　　2课时

　　课堂类型：

　　造型表现设计应用

　　教学目标：

　　1、通过对自行车结构，功能的初步认识，指导学生设计自行车的草图，或运用各种综合材料创作自行车。

　　2、引导学生富有创意的运用各种类型的材料，在创作在体验设计自行车美感，在创作与探索中，捕捉创作灵感，逐步形成创造性的构思。

　　3、通过讨论交流，相互启发，培养学生的动手能力和创新。

　　教学重难点：

　　1、把自己有新意的自行车的设计想法，用绘画的方法画出设计草图。

　　2、创造性的利用各种材料，设计制作出有新意的自行车。

　　教具学具：

　　绘画工具

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　在学生设计自行车之前，先让学生欣赏一些自行车的图片，主要是让学生简单了解自行车的结构，最好能向学生介绍一下自行车的发明过程。

　　要求学生开展积极的讨论，在边讨论边构思在逐步形成自己的设计灵感，培养学生的创新。

　　2、发展阶段

　　启发学生从自行车的功能出发，进行设计构思，在造型设计上可以借助自然界物体的外形进行改装，或是想象中的抽象造型。

　　指导学生在设计自行车的草图时，相互讨论，相互补充，使设计的草图更完美。

　　三、学生作画，教师辅导：

　　1、当学生在设计的'过程中，老师积极肯定学生好的有创意的造型，对有个性的表现给予及时表扬。

　　2、指导学生在制作自行车时，注重自行车整体造型的美观，同时让学生体验造型的艺术魅力。

　　四、课后拓展：鼓励学生课后找各种材料，如：丝带，毛线，铅丝，铅笔，碎花布等，积极尝试，表达自己的丰富多彩的想象，设计出更有创意，更美观的自行车。

美术教案篇7

　　[教材版本]义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级上册，人教版

　　[教学对象]初中一年级学生

　　[授课时间]45分钟

　　[课型]综合、探索。

　　[教案]

　　一、教学目标：

　　（一）认知：

　　了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。

　　（二）技能：

　　1。通过欣赏、评述，启发学生关注校园服装，体会从不同角度分析学生装。

　　2。运用服装设计的基本知识，尝试设计学生装练习。

　　（三）情感：

　　通过对学生装的设计制作活动，激发学生热爱生活，热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望。

　　二、教学重难点：

　　教学重点：服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。

　　教学难点：“学生装”的设计和制作。

　　三、课前准备：

　　1、教师准备

　　（1）学生装设计作品欣赏多媒体。

　　（2）请数名学生课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装。。

　　2、学生准备

　　（1）搜集有关学生装设计效果图、照片、图片等资料。

　　（2）铅笔、水彩笔、油画棒、各色布头或彩纸、剪刀、双面胶、白纸等。

　　四、教学设想：

　　美于生活，服装也是如此，从学生生活说起，引起学生的兴趣，也容易自然而然地导入学生服设计这个主题。

　　这堂课容量很大，有很多服装款式设计知识必须让学生明白，而在教师指导下的学生自学（课前复习）既可调动每个学生自主学习，又为学生掌握本课知识点的掌握争取了时间。而教师如何让学生的自学“活”起来，这一点也极为重要，教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。我想了很多方法，最后就以学生带着问题学，活动中遇到有关困难互相帮助解决或向教师求助，同时辅助以某一活动或小游戏，使设计的理论知识得以进一步加深和理解。

　　在模拟制作时，学生的构思由自己的着装展开，在感受不同的学生装的同时，学生更能有针对性地评说，而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作，又无意中给他们以制作的方法提示，加上剪贴的方法简单又易出效果，学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的，教师更多地是让学生在合作中能互相影响，使构思更丰富，更精彩，同时能培养其美术的综合、协调能力。

　　同学间的互相评价，可以使学生的美的冲击范围更广，同时让自己的作品更成熟，也更完美。

　　五、教学活动设计

　　活动一：

　　新课导入

　　校园是我们学习生活的地方，学生装是我们身份的标志之一。穿上一身自己所喜欢的.学生装，不仅能使学生们显得更精神，而且对于他们的学习热情的提高也大有帮助。试想，有谁愿意穿上连自己也不喜欢的衣服还高高兴兴的呢？让我们奉献出我们的智慧和热情，为我们的校园增添色彩。

　　导入课题：我为校园添色彩──学生装设计

　　活动二：

　　1、谈谈我们的服装，你喜欢吗？为什么？

　　2、看看别人设计的学生装。

　　教师演示学生装设计作品。

　　学生适当评述比较喜欢的学生装设计作品。

　　活动三：