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小学美术课教案

时间：2024-05-23 15:46:06 教案我要投稿

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小学美术课教案

　　作为一位无私奉献的人民教师，常常要写一份优秀的教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。我们该怎么去写教案呢？以下是小编为大家收集的小学美术课教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。

小学美术课教案

小学美术课教案1

　　教学目标：

　　1、知识技能目标：

　　a) 能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。

　　b)能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。

　　2、情感态度：

　　通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。

　　3、学习策略：

　　引导学生自主探究;

　　教学重点：

　　引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用。

　　教学难点：

　　利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图

　　教具：

　　杨景芝《线的认识与表现》VCD

　　克立作品《奔流》

　　毕加索《牛头》

　　其他图片

　　教学过程与方法：

　　(一)教学过程结构：

　　○板书

　　直接导入：提出主题

　　1、观看

　　○课件

　　2、欣赏、感受

　　○线与图片

　　3、小组班级展示

　　观察触摸同组描述分享自己的直、曲物品

　　4、评价最佳评论

　　全班展示

　　好在哪

　　学习欣赏作品

　　5、学生分析

　　教师分析

　　6、试一试

　　完成直曲线画面

　　7、展示(收拾与整理)

　　(二)教学过程结构说明：

　　教具准备：直曲线课件，大量的作品。

　　学具准备：课前教师布置学生收集“曲”或“直”的物品和胶水、剪刀等学具，带到课堂。

　　教学过程：

　　1、师：“这节课我们谈论‘曲’与‘直’。”

　　教师板书“曲曲直直”。

　　2、师：“在课前老师先带你们一起去看看线条家族中的曲曲直直”。播放课件《线的认识与表现》，了解直线与曲线的类型及他们给人们的感觉。

　　(绘画中的线具有丰富的表现力，线有许多的变化，这些变化使线的.美感具有无穷的魅力。线的种类大体有直线和曲线两类。直线有：垂直线、平行线、斜线、折线和交叉线等。曲线有：弧线、波浪线、螺旋线等。不同的线给人的感觉不一样。欣赏范图：这是幅山涧流泉的照片，流水形成的优美曲线会给我们柔和、流动、轻快的感觉;而另一幅岩石图，挺拔的直线会给我们明快、简洁、力量的感觉。垂直线给人庄严、挺拔、高洁、希望和正直的感觉;霍克纳作品《更大的水花》使用许多水平线，水平线有平和、安定、静止的感觉。螺旋线则有变化、运动、紧张和不安的感觉。规则的曲线、使人感到明朗、整齐圆滑有序;自由曲线则显得活泼、优美、生动、柔和。)

　　3、师：“你们也带来不少曲与直的物品，互相观察、细心触摸、再跟同组的同学介绍，一起感受一下，特别要讨论一下这样的直或曲的物品带给你什么感觉。注意：每一组评出一位最佳介绍(评论)员。”

　　学生小组讨论，师注意引导学生养成良好的交流讨论习惯。

　　学生分组介绍，讨论。

　　4、直与曲物品展示。

　　师：同学们，推出你们小组选出的最佳评论员，带上你们的物品上来介绍，与全班同学分享。注意听、看、不同的物品给人的感觉不同，你适当时候可以举手发言表达。

　　5、图片欣赏，分析：作品中的曲线、直线或材料用得好吗?

　　克立《奔流》、毕加索《牛头》、陈半丁《凌波》、儿童作品《卡车》

　　《时尚卷发》

　　6、师：用你们手中的材料，想一想可以组成什么样的作品?小组之间试一试。

　　7、作品展示，评出有创意的作品。环境收拾整理。

小学美术课教案2

　　活动目的：

　　1、了解太阳有哪些表现形式。

　　2、学会画太阳，并上色。

　　3、体会自己画美丽的太阳的乐趣。

　　活动准备：

　　画纸，铅笔，橡皮，彩色笔。

　　活动重难点：

　　画出太阳的特征——圆圆的，光。细致的上色。

　　活动过程：

　　一，歌曲导入。

　　小朋友们，我们来到了幼儿园，还记得有那首《上幼儿园》的歌吗?我们拍着小手唱起来吧。

　　爸爸妈妈去上班，我上幼儿园，也不哭也不闹，做个好宝宝。

　　二，引入太阳。

　　那小朋友们，今天上幼儿园的路上，有发现了些什么呢?

　　恩，今天出太阳啦!前几天都在下雨呢。小朋友们喜欢太阳吗?

　　恩，那么，今天老师就来教大家画太阳吧。

　　三，画自己心中的.太阳。

　　在小朋友们画太阳之前呢，老师先来画一画老师心中的太阳。

　　在黑板上画简单的圆形和直线光太阳，还有复杂的老爷爷太阳。

　　好啦，小朋友们也在你们的纸上画一个大大的太阳吧。记得，太阳是圆形的哟，还有光别忘啦。太阳画好之后，用你们的彩色笔，给太阳穿上漂亮的衣服。

　　四，评价总结。

　　恩，老师来看看小朋友们画的太阳怎么样啦?真漂亮呀，把太阳交给老师，隔几天老师选出漂亮的贴出来，让大家都看看。

小学美术课教案3

　　教材分析

　　在感情世界里，有一个字叫“爱”。有了爱，便会生出许多联想，许多感受，许多心情，许多渴望。孩子便是爱的结果，爱把孩子和世界紧紧连在了一起。家是我们一生的港湾，是孩子们赖以生存与成长的地方，每个人都应该拥有并热爱自己的家，“爱”便由家而开始……

　　家是我们一生的港湾，是孩子们赖以生存与成长的地方，每个人都应该拥有并热爱自己的家。在小学生的生活范围里，最熟悉的环境莫过于是自己的我爱我家，且家中每一个角落、每一件物品都承载着他们的情感，让他们回忆、牵挂，我爱我家对父母亲及其家人更是一往情深，永远依恋。《我爱我家》是在这样一个情感基础上编排的，因而对它的学习与表现具有特别意义和诸多内容，也有较大的教学拓展余地。

　　教材我爱我家在编排上考虑到了家的空间秩序和情感的'由浅入深，教材安排有父亲、母亲的照片，用于教学时对男女不同形象特征的区别与把握，使学生能举一反三画出自己父亲、母亲的形象与性格，加深对双亲的认识。学生作业分别从线描画头像、画全身像和表现家中快乐生活的不同场景，体现家庭生活的丰富多彩，也暗示可以用不同的绘画工具和不同表现形式来画父母之像、来画家人的生活。通过遴选，呈现在教材上的应该是最合适的：温暖、美观、实用，可作为教学时对家的认识与生活追求的一种标准。

　　学情分析

　　1.学生主体条件。

　　很多时候儿童都能够用五彩画笔创造出造型奇异、色彩丰富的内容，在此基础上只要老师给予的是鼓励与支持，他们就更能将自己听到、看到、想到的，信心十足的表现出来。选择温暖、美观、实用的家居图片，通过对同龄人创作的“家”的优秀美术作品，丰富学生的表象素材，打破学生僵化的思维，拓宽学生的联想空间。但教师除了适当的引导与促进外，不过多地示范和讲解，以免禁锢学生的思维。在教学过程中，评价用语也应尽量是肯定与鼓励。

　　2.适宜学生的工具。

　　考虑到开发学生创造思维和培养探索精神以及体验成功教学法的需要，同时也考虑到二年级学生的年龄特点，学生准备水彩笔、油画棒等绘画常用材料，让学生坚决自信地“照着自己的意思去做，”教师不进行范画，不限定创作规则，实施表现材料的自由选择制，以最大限度地发掘儿童的表现可能性，激发他们的学习兴趣。

　　教学目标

　　进一步了解自己的家人，自己的起居环境，学会制作立体纸相框。

　　1、引导学生凭记忆画出自己家的一隅，给父母家人画像或画一幅表现家人生活场景的画。

　　2、培养学生更好地热爱生活与家庭，孝敬长辈，珍惜快乐幸福的童年生活。

　　教学重点和难点

　　重点：引导学生给父母家人画像或画一幅表现家人生活场景的画。

　　难点：如何画出父母家人的形象与性格。

小学美术课教案4

　　课型：造型·表现、欣赏·评述

　　课时：1课时

　　一、学情分析：

　　授课对象为小学四年级学生，美术基础也比较好，能够在教师的引导下认识和发现线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉，并且能够运用粗细不同的、不同颜色的线条来表达情感。

　　二、教材分析：

　　本课是小学美术教材人教版四年级上册第二课。属于造型·表现、欣赏·评述学习领域。是运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。使学生通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

　　三、教学目标：

　　1、通过欣赏、观察、体验、对比、讨论等方法知道曲线与直线分别能够表示动与静的感受，并能够说出自己对直线与曲线的独特理解并进行有趣的创造，培养学生的发散思维和创新能力，提高观察力、表现力以及创新再造能力。

　　2、能用曲线或直线进行主题创作。

　　四、教学重点、难点：

　　理解美术学科的线：直线与曲线、绘画中线条的运用。

　　五、教学准备：

　　课件、实物道具、各种画笔、颜料、纸张。

　　教学过程：

　　自我介绍：

　　同学们，大家好！这节课我将带着你们走入奇妙的“线”的世界。今天我还带来了几位线宝宝，现在就让它们出来跟你们打个招呼吧！

　　一、创设情境：

　　1、师：现在先让我们看看这些线都分别叫什么名字吧！

　　设计意图：复习以前学过的线，直线、弧线、波浪线、折线

　　2、游戏：（下面让我们先来做个冰与水的游戏）

　　a、游戏说明：假如我们每一位同学都是一潭清澈的湖水，老师的音乐响起你们的身体如湖水般随风荡漾，老师的琴声嘎然而止，湖面结冰了，身体要随着冻结，然后音乐响起，冰裂开了，春天来了，冰又融化成水。（学生游戏）现听音乐，在大脑里用线条记录你身体的动作，琴声停止后请同学说一说

　　小结：人运动时会产生不同的线条。如：老师的琴声响起你们的身体如湖水般随风荡漾产生的波浪线、老师的琴声嘎然而止，湖面结冰产生的直线和冰裂开产生的折线

　　b、问，这三种线当中，哪种是表示静止的，哪种是表示运动的？

　　3、全班交流教师归纳：

　　平直的线如：冻结的冰面、门框、墙角线还有马路等会给人以静止、稳定的感觉。如果我们表现静止的感觉就可以多用这样的线条。而各种曲线或让人感觉流畅或让人感觉激烈，适合用来表现各种动的感觉。那么今天我们就一起来研究一下线条的动与静。（板书：线条的动与静）

　　二、积累资料，感受新知：（先让我们欣赏几组图片：）

　　1、欣赏中国古代及中外现代建筑，让学生了解建筑中直线条的运用：（分别播放古代建筑课件和播放现代建筑课件）说说这些建筑都运用了什么线？（指名说）师总结：平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉。

　　设计意图：让学生了解建筑中直线条的运用

　　板书：平直的.线条——静止

　　2、问：生活中还有那些具有挺拔直线的物体？直线还能表现那些物体？怎样表现？（指名说，并用简单的线条画一画）

　　师总结（根据学生回答情况总结，如果学生答不出来可以做相应的提示，如：公路、高压线铁塔、路灯、长江大桥等）并指导学生用直线表现简单的物体。（根据学生作品简单评价）

　　3、老师今天还给同学们带了很多漂亮的图片，同学们想不想欣赏一下？（播放课件：烟花、海浪）如果让同学们用线条来表现这些画面，你将如何表现？

　　设计意图：通过刚才的活动，体会生活中的线条运用广泛且丰富多彩，艺术大师们也恰恰利

　　用了它的丰富多彩创作了不朽之作

　　4、欣赏大师作品：（播放课件并逐一作简单的介绍）

　　师：荷兰画家蒙得里安《红黄蓝格子》造型简洁，用平面、直线、矩形表现出规矩与自由之间的平衡；吴冠中《山水人家》用曲、直不同的线表现出村落静谧且充满生机；国家游泳馆――水立方，以不失中国传统的方形壁与梦幻般的水泡形成了鲜明的静、动对比；法国著名的埃菲尔铁塔也用曲、直不同的线表现了塔身的稳定与高度；敦煌的飞天壁画、城市中标志性的雕塑作品、民间剪纸作品及节日里舞龙的欢腾又给了我们极强的动感。

　　设计意图：让学生体会艺术家们用多样变化的动感线条和富有节奏、充满强烈的韵律感的艺术手法表现画家们丰富的思想内涵。

　　师总结：通过刚才的欣赏，我们了解到弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。

　　板书：弯曲的线条——流动

　　5、师：线有曲、直之分，其实音乐也有舒缓和欢快的区别，让我们听听下面的音乐，你能用你刚才认识的线把音乐的节奏表现出来吗？歌曲《小桥流水》，《小竹桥》学生用线表现）

　　三、学生创作，教师指导

　　Ａ、请同学们选用平行或弯曲的线条表现静止或流动的感觉的作品。

　　可用绘画（多样的绘画工具）、剪贴、剪贴添画等作业形式进行表现。

　　Ｂ、教师做简要示范。

　　学生绘画，课件循环播放图片。同时启发有困难的同学，展示、鼓励有创意的作品。

　　设计意图：给学生一个更广阔的创作空间，开拓学生思维，取长补短，相互借鉴，使学生体会成功的快乐并促使学生形成“可持续发展”的学习能力。

　　四、作品展示：

　　1、学生自评、互评

　　2、教师展示评价

　　设计意图：评价主要是为了促进学生的发展，最终目的是学生在评价后有所收获，美国心理学家威廉·詹姆士指出：“人类本质中最殷切的需求是渴望被肯定”，因此我采用互评的评价方式来肯定学生。并再次锻炼了学生的口头表达能力。

　　五、思维拓展：生活中有很多以线造型表现的事物，比如现代越来越多的建筑采用曲线设计，给人以流动、延伸的感觉，例如：鸟巢、悉尼歌剧院、流线型跑车、甚至我们家里用的窗帘、床单和衣服上的图案也都用到了奇妙的“线宝宝”，只要我们善于用眼睛发现美，艺术尽在我们身边！

　　六、收拾与整理

　　作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。

　　设计意图：培养学生良好的行为习惯。

　　板书设计：

　　2。线条的动与静

　　平直的线条——静止

　　弯曲的线条——流动

小学美术课教案5

　　教学目标：

　　1、认知：了解鸟的结构，用各种形式设计、表现一只美丽的鸟。2、情感：让学生感受鸟的美丽，提高创造美的能力，知道鸟是人类的朋友，从而做到保护有益动物。

　　3、能力：培养学生的创造力、设计能力。

　　教学重点：

　　了解鸟的结构，设计表现一只美丽的鸟。教学难点：激发学生的想象，大胆创造各种鸟的形象。

　　教材分析：

　　本课是根据二年级学生的年龄特点创编的。让学生尝试运用各种材料各种表现形式设计表现美丽的鸟。在教学过程中，通过让学生搜集资料、分组交流、观看多媒体课件、欣赏范画等形式激发学生的想象。

　　教具准备：

　　多媒体课件、范画

　　学具准备：

　　课前搜集相关资料、各种材料

　　(如：图画纸、彩笔、橡皮泥、彩纸、胶水等)。

　　教学过程：

　　一、激情导入

　　1、讲故事《美丽的孔雀》

　　2、小鸟们很想像孔雀那样变成一只漂亮的鸟，你能帮他们实现愿望吗?

　　3、导入课题：同学们这么喜欢小鸟我们这节课就来一起画小鸟好吗?看看谁画的小鸟最美

　　二、探究学习

　　1、把你搜集到的鸟的资料介绍给小组的同学，看看谁知道的多。

　　2、老师也搜集了一些鸟的图片，我们一起来欣赏吧?

　　(1)这些鸟在外形上有哪些不同的地方?

　　(2)看课件分析鸟的花纹、抓子、嘴的特点。

　　(3)放大一只鸟的图片，说说这只鸟是由哪几部分组成的?

　　3、学生根据鸟的结构特点摆拼图。

　　4、看各种鸟的姿态摆图形。

　　5、欣赏和鸟有关的作品。感受作品中值得借鉴的地方。

　　6、了解不同表象形式的作品：

　　出示《写生珍禽图》，介绍写实手法。出示《凤凰图》，问学生画的是什么鸟?世界上有这种鸟吗?它的'样子有什么特点?

　　7、“凤凰”是人们想象出的形象，非常美丽。你能想象并表现出一只美丽的鸟吗?说说你心中美丽的小鸟是什么样的?

　　三、提出作业要求

　　用你喜欢的表现形式设计一只美丽的鸟。还可以给它起一个好听的名字。作品完成后，再让它到鸟林里来做客。

　　四、学生创作，教师辅导。

　　五、作业展评及课后延伸

　　1、鸟林里来了这么多小伙伴，谁愿意把自己带来的鸟介绍给大家?

　　2、谁是最美丽的鸟?谁的样子最奇特?

　　3、你知道那些鸟是人类的朋友吗?你想对小鸟说什么?

小学美术课教案6

　　课题：明与暗

　　课时：4课时

　　学习领域：造型表现

　　教学目标：

　　1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。

　　2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。

　　3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。

　　教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

　　教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。

　　教具准备：

　　1、球体、立方体石膏模型数个

　　2、射灯

　　3、静物台

　　4、投影仪

　　5、范画两幅

　　6、铅画纸一张(4k)、铅笔、美工刀。

　　学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、讲授新课：

　　(一)导入(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)

　　师：同学们，我们看教室两边墙上这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点?

　　师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)

　　(二)新授：(设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。)

　　师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。

　　(写生灯)你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示)

　　你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化?

　　师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。

　　师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化?

　　师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。

　　师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的.变化?

　　师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。

　　师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗?

　　师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。

　　(三)观察体会(设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。)

　　1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答)

　　总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化?暗部呢?

　　总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面(即直接受光面)，灰面(即侧面受光面)，暗面(即没有受光的面)，明暗交界线(区分明暗两部的界限)，反光(侧面环境光影响)，投影(物体挡住光源产生)。(课件演示)

　　2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察)

　　(四)主动参与(设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。)

　　下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。

　　1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。

　　2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影;

　　3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调;(注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。)

　　4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。

　　三、学生作业，教师辅导(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)

　　作业设计：

　　1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导

　　2、注意把握以下问题：

　　A、灰调过少或高光位置不对;

　　B、明暗交界线不准;

　　C、投影不准;

　　D、排线问题;

　　E、反光太亮。

　　四、欣赏讲评(设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。)

　　教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。

　　五、课堂小结：

　　这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。

　　六、拓展：

　　观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。

　　教学反思：本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。学生在课上都能认真观察，仔细写生，因为初次接触素描绘画，所以有的学生还不太能绘制线条，但是大部分学生对型掌握得还算可以。

小学美术课教案7

　　教材分析：

　　《编织美丽》是一节创编课，更符合新课程的理念，更富有诗情画意。《编织美丽》是一堂手工制作课，是儿童工艺美术教学的传统课题之一，属于设计应用学习领域。学习采用编织过程中装饰的最基本技法，感受用废旧塑料瓶经过学生搓出的纸绳材料而编织成的有趣作品。

　　本课基本编织要求是学习创造美的方法，力求精致美观。体现了培养学生创造思维的时代要求。这一课最重要的不是只让学生掌握装饰方法，通过学习民间文化陶冶学生的情操、提高审美能力，激发学生对生活的热爱，用美装点生活，用所学知识、技能创造美。

　　学情分析：

　　《编织美丽》一课里，编织过程中的装饰方法对学生来说，还比较容易掌握。但要设计出更精致美观的作品就比较困难了。针对学生这一特点，我采取了让学生认真观察精美作品图片，通过观察分析掌握装饰方法，给学生提供了大量的创作作品，开拓了学生的视野，拓宽了学生的创新思维，解决了学生缺乏创新意识的难题。与此同时也突破了本课的难点。

　　教学内容：

　　我根据生活的实际情况、教学对象的美术技能基础及年龄发展特点创编《编织美丽》这一教学内容。在教学环节设计中，我采用提出问题——分析问题——解决实际问题——直观演示—启发点播—归纳拓展”等系列活动，引导学生积极主动的、饱含热情的参与到学习中来，在探究中发现问题，进而解决问题，提高探索意识，在欣赏中感受美，在观察分析中拓宽视野，启发、拓宽学生的创作空间，在交流中使学生感到成果喜悦。内容设计贴近学生生活实际，符合他们的美术学习发展水平，利于学生进行艺术创想。

　　教学目标

　　知识技能方面：

　　1、通过编织基本技法，提高学生动手操作能力。

　　2、采用编织的基本技法制作一件作品。

　　过程与方法：

　　1、在交流作品中了解编织的作用，在欣赏中感受编织装点生活之美，在自主探究中发现问题、进而解决问题，培养学生探索意识。

　　2、在观察分析、实践体验中掌握装饰方法。

　　3、在欣赏中开阔视野，拓宽创新思路，在合作体验中用废旧材料创造美，在评价中鉴赏美。在拓展中感受传统文化之美。

　　情感态度价值观：

　　通过学习民间文化陶冶学生的情操、提高审美能力，激发学生对生活的热爱。在生活中学会利用废旧材料发现美、创造美。

　　教学重点、难点

　　教学重点：掌握编织装饰制作方法、技能。

　　教学难点：作品力求精致美观。

　　教学过程

　　（环节、层次清晰完整；重难点突出，设计详尽）

　　教学过程:

　　一、组织教学：

　　二、作品导入：（出示编织作品事物）

　　1、同学们，前一段我们一直在进行编织，这些作品有什么作用呢？（学生介绍）

　　生：……很漂亮！

　　（1）例如：《台灯》可以帮照明、储物盒能帮我们收纳东西、花瓶可以装饰环境。这些作品不仅外表美观，同时还具有生活实用价值呢。（板书：美观实用）

　　（2）编织品在我们的生活中随处可见，看！（出示图片）它给我们的生活带来了方便、增添了色彩，装点了生活。（板书：装点生活）

　　（3）同学们这些编织作品都是利用废旧物品做成的，还非常环保呢！

　　（设计意图：教师事先出示实物作品及学生制作作品等实物引导学生欣赏，感受构成的形式美感，感受编织作品的作用，不仅外表美观还具有生活实用价值，既美观又实用，接着欣赏以生活中的编织物品，让学生了解编织与我们生活密切相连，给我们的生活带来了方便还装点了生活，使学生感受到利用废旧材料创造美。）

　　三、讲授新课

　　那同学们，在编织的过程中你都遇到了哪些困惑呢？你们又是如何解决的呢？

　　发现问题：

　　1、绳子搓的过程中有开的现象。（解决了吗？你们小组是怎样解决的？谁来帮他们解决）

　　2 、在盘的过程中有缝隙（怎样解决的）

　　解决问题：盘的过程中绳子在接的过程中一种剪掉细头，另一种细头部分靠前点在粘。

　　3、脏了怎么办？(用什么方法装饰、什么材质？学生说说)

　　教师演示：

　　关键是同学们在摸胶的时候小手碰上胶了，手上黏糊糊的特别容易脏。一个办法是粘时如左手压住绳子，右手缠绕，右手的其中一个指头压住绳子，右手的大拇指就可以向上推绳使其粘匀。另一办法是在脏的基础上修改弥补不足之处，什么地方脏，什么地方没盘好，我就对其进行装饰，（用什么方法装饰、什么材质）不仅起到整体修饰美观还能弥补不足之处。使我们的作品锦上添花，让它变得更美丽！

　　小结：在实践活动中让我们收获了技能操作中的新经验。

　　（设计意图：学生在自主探究中发现问题，进而解决问题，针对学生普遍存在问题教师直观演示使学生更好掌握装饰方法，使作品更精致美观，教师起到点播引导作用，解决了本课教学重点，体现我校时空探索教育理念，培养学生探索精神。）

　　四、艺术实践

　　1、作业要求：今天我们的作业要求，把我们的作品装饰的更美丽！

　　2、温馨提示：（大屏幕出示）1、小组合作声音要轻。2、搓、盘、粘的过程要耐心、细致，团结互助。3、作品力求作品精致美观。 4、使用剪刀要注意安全。

　　艺术辅导：鼓励学生耐心细致、团结互助。

　　（设计意图：明确此课任务及操作要求。学生作业可采用小组合作制作的方式完成，锻炼学生学会

　　与他人配合，共同完成作品。体现本教研组研究专题在实践操作中构建尚美课堂，学生在实践探索中获得知识、掌握技能。培养学生利用废旧材料创造美。）

　　五、佳作赏评

　　这两排是同学们新做的作品，你喜欢哪件作品呢？为什么？

　　自评、他评、师评 (评价：美观实用、编织美丽)

　　小结：今天同学们表现非常出色，完成作品既美观又实用，老师真为你感到骄傲！快把掌声送给自己。

　　（设计意图：作业评价，不仅提高学生的表达能力、还开阔学生视野，增强学生的'自信心。培养了鉴赏美，陶冶了性情，使学生的整体素质得到了和谐发展。）

　　六、拓展提升

　　1、编织在我国有着悠久历史，在不同地区形成了不同特色的地方编织，你们想不想了解？（出示图片）

　　工艺非常有名的有：浙江湖州的竹编，福建、广东的藤编，陕西蒲草编织，都是纯天然、非常环保的。

　　2、今天老师还给大家带来一件礼物：中国结

　　师：中国结有什么寓意呢？

　　生：象征吉祥、美好的祝愿、对美好生活的祝福。

　　师：不同的结有不同含义寄托人们的美好情感，老师带来的这个礼物祝愿我们在座的同学和每

　　位老师一生幸福、平安、健康。

　　（板书：美好情感）

　　最后，老师希望同学们学以致用，用灵巧的双手“编织美丽，装点生活”，让我们的生活充满诗情画意。

　　（设计意图：使学生了解更多有关编织的一些知识，开阔视野。感受劳动人民聪明、智慧、勤于动手，用灵巧双手创造美好生活，进一步激发学生对民族文化的热爱，对美好生活的热爱。让孩子们真正体会到美来源于生活，生活创造美的深刻内涵，审美能力和美术素养在欣赏中不断提高。最后教师送祝福，感悟编织表情达意的情感之美，感受编织不仅造型美、色彩美同时他还具有深刻寓意寄托人们美好情感。）

　　板书设计

　　编织美丽

　　美观实用

　　装点生活

　　美好情感

小学美术课教案8

　　教学目标

　　情感态度与价值观

　　通过对《美国的悲剧》的学习，使学生从主人公克莱德的悲剧中找到对自己人生发展的警示；通过约翰·克利斯朵夫的一生，让学生充分感受道德的力量，即宽厚、仁慈和友爱的力量，了解罗曼·罗兰所倡导的进步的人道主义思想；通过对《等待戈多》的学习，认识现代荒诞派艺术，学习正确评价荒诞派艺术的成就；通过赏析《格尔尼卡》，理解艺术家的成功离不开强烈的社会责任意识。

　　在对现代文学艺术表现形式的学习中，让学生感受创新的意识和精神，理解并尊重“现代派”所创造的新文化，增强面向世界的国际意识。

　　知识与能力

　　学习本课，学生应了解并掌握现代欧美文学和美术方面的主要成就，包括美国作家德莱塞的长篇小说《美国的悲剧》、法国作家罗曼·罗兰的长篇小说《约翰·克里斯朵夫》、法国剧作家贝克特的剧本《等待戈多》、现代派艺术画家毕加索及其代表作《格尔尼卡》。

　　通过对三部文学作品的学习，让学生能够有意识地将作品与时代联系起来分析，培养学生归纳、判断的能力；通过对《格尔尼卡》的介绍，提高学生分析现代美术作品和艺术鉴赏的能力。

　　过程与方法

　　鉴于教材对三部文学作品的介绍比较简略，而很多学生以前又没有读过这些作品，因此可布置学生在课前阅读这三部文学作品的青少年版。课堂上教师可引导学生较详细地介绍这些作品，然后再让学生进行分析、讨论及交流，明确作品内容与特定历史背景的关系，逐步形成对20世纪世界不同地区文学艺术的正确理解。

　　借助多媒体手段，展示毕加索的《格尔尼卡》及其他作品，与学生共同分析、欣赏，提高学生鉴赏现代美术作品的水平。

　　重点与难点

　　重点：现代欧美文学和美术方面的主要成就是教学的重点。

　　《美国的悲剧》通过一个穷教士的儿子克莱德·格里菲斯为追逐金钱财势堕落为蓄意杀人犯的故事，揭示了利己主义恶性膨胀的严重后果，揭露了金钱至上的生活方式对人的罪恶性腐蚀毒害作用。作者将人物构思和心理刻画与社会环境紧密结合起来，使作品具有丰满的现实主义内容和巨大的艺术感染力。

　　《约翰·克里斯朵夫》以第一次世界大战前的欧洲生活为背景，通过音乐家约翰·克里斯朵夫一生个人奋斗的经历，反映了19世纪、20世纪之交知识分子的精神探索(人道主义和个人英雄主义)。表现出作家反对现存秩序的进步立场和坚持人类进步文化的艺术观点。

　　《等待戈多》被认为是荒诞派戏剧的代表作之一。作者用怪异、离奇、荒诞的内容和形式去揭示资本主义社会对于人们日常生活的控制，表现生活在西方世界中的普通人的尴尬难堪的处境。剧中人对于戈多的徒劳等待，表现了西方人精神上的空虚以及对生活的无望和麻木。剧中人彼此间的不可分手离弃，则隐喻着西方人逐渐已丧失了独立、健全的人格，也反映了在冷漠的西方世界中人们的某种精神需要。

　　毕加索是西方现代美术诸流派中最具影响力的人物，其名字已成为“现代艺术”的代名词。他是立体派绘画艺术的开创人，他把数学概念引入绘画艺术，用“三度空间”来画人物，把不同角度的同一对象表现在同一幅画面上。作品《格尔尼卡》以半写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色组成低沉的调子，渲染悲剧性的气氛，充分表现了战争带给人类的灾难。

　　难点：学生限于认知水平，很难理解《等待戈多》的内涵，也难于感悟立体派和超现实主义绘画作品，因此如何理解和评价现代派艺术是本课的难点。“荒诞”是现代艺术的重要表现形式，这种形式在本课《等待戈多》和达利的作品中有所反映。荒诞派艺术在表现手法上有悖于传统的艺术规律和原则，以反传统、无逻辑和非理性为主要特点，涉及戏剧、文学、绘画、摄影等诸多领域。西方现代荒诞派艺术的产生，有其特殊的社会文化背景：20世纪，社会生产力的发展给人类带来了空前的物质繁荣，同时也使人的异化进一步加剧，许多人为外部的物质所控制，内心空虚，物质和精神严重失衡，代之而起的是一种极度的空虚感和焦虑感，于是就有人借助艺术，以怪诞、扭曲、反理性等形式来宣泄人类的这种不良情绪，表达对现实的不满。可以说，在荒诞派艺术看似无逻辑、非理性的表达方式背后饱含了人类的许多辛酸与无奈，它是现代资本主义社会发展到一定阶段的特殊产物，对揭示资本主义制度下人与人之间的关系，人与社会的关系及人的各种心态有一定的启发作用。

　　教学准备

　　教师准备：对教材提到的每一部文学艺术作品，教师都应对其产生的背景、内容、艺术风格及影响有所了解，这对教师来讲是必须的。搜集对《美国的悲剧》、《约翰·克里斯朵夫》、《等待戈多》、《格尔尼卡》等作品的名家评论，以帮助学生加深对这些作品的理解。查找毕加索、达利的代表作品，制成幻灯片。

　　学生准备：课前阅读《美国的悲剧》、《约翰·克里斯朵夫》、《等待戈多》这三部文学作品的青少年版，了解其主要内容。查找毕加索、达利的代表作品及简介，形成对现代派艺术的初步印象。

　　学习内容

　　学生活动

　　教师活动

　　导入新课。

　　文学名著。

　　1.《美国的悲剧》；

　　2.《约翰·克利斯朵夫》；

　　3.《等待戈多》。

　　现代美术。

　　学生根据自己的了解作答。

　　学生讨论，交流自己搜集的相关资料。

　　学生发言，交流自己搜集的相关资料。

　　学生听讲，观看录像，两名学生朗诵剧中两个流浪汉的部分对白。

　　学生援引搜集的资料发表自己的观点，进行讨论和交流。

　　学生回忆：《蒙娜丽莎》、《向日葵》等。

　　方案一：请看几条报刊上的消息标题：“等待戈多──汽车三包何时来？”“房贷证券化──等待戈多”“等待器官，就像等待戈多”。

　　这些标题中都提到了“等待戈多”，这一典故从何而来呢？

　　方案二：1997年，德国总统赫尔佐克向西班牙北部小镇格尔尼卡的居民专门发出一封致歉信，就60年前德国空军对小镇的轰炸表示“认罪”，并“请求宽恕”。德国人何以在战争结束半个多世纪以后承认自己在西班牙内战期间犯下的.罪行呢？这要从西班牙著名画家毕加索的《格尔尼卡》说起。

　　提问：说一说你都读过或知道哪些20世纪的世界文学名著？

　　指导学生阅读教材上重点介绍的三部文学名著。

　　请学生介绍《美国的悲剧》的内容，让学生讨论克莱德悲剧产生的原因。

　　请学生介绍《约翰·克利斯朵夫》的内容，让学生畅谈阅读小说后的感受以及对约翰·克利斯朵夫的评价。

　　介绍《等待戈多》的内容。播放舞台剧《等待戈多》的录像片段。然后选择剧中两个流浪汉的部分典型对白让学生朗诵。

　　提问：①听了两个流浪汉的对白，你有什么感受？

　　②你认为戈多是谁？

　　③你觉得《等待戈多》要表达什么寓意？

　　学生讨论时，予以适当补充和点拨。展示贝克特自己和其他人有关《等待戈多》的观点，帮助学生理解该剧。

　　引导学生回忆以前了解过的世界近代美术名作。待学生回答后，加以转折──到了现代，产生了与我们熟知的写实绘画作品迥然不同的现代派艺术。

　　1.毕加索及其《格尔尼卡》；

　　学生观看后，谈自己的感受。作了课前准备的同学展示自己搜集的毕加索的作品图片，并作解说。相互讨论。

　　认真观赏《格尔尼卡》，了解画面内容及风格，可就此适当讨论。

　　结合作品内容、创作背景和毕加索的话思考毕加索艺术的社会性。

　　展示毕加索的多幅作品如《亚威农的姑娘》、《三个舞蹈者》，等等。让学生形成感性认识。

　　请学生发表自己的观后感，让学生相互交流，注意适当引导。然后展示介绍立体派绘画的文字资料，帮助学生理解。

　　重点分析《格尔尼卡》，展示该画，引导学生结合教材引文了解画面内容及风格。相应介绍这幅名作的创作背景，并展示毕加索发表于《法兰西文学报》的一段文章，引导学生推论出：毕加索之所以能够取得如此高的艺术成就，是与他热爱祖国，提倡人道，维护正义的人格分不开的。

　　2.达利的超现实主义绘画。

　　学生观赏，发表观后感，体会超现实主义绘画追求超现实的精神世界，描绘梦境、幻觉的特点。

　　展示达利的代表作，如《记忆的永恒》、《里加港的圣母》、《西班牙内战的预感》等。相应介绍超现实主义绘画的特点。

小学美术课教案9

　　教学目标：

　　1.培养学生的动手能力和想象能力。

　　2.通过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的'独特风格。

　　教学重点：

　　指导学生进行切割。

　　教学难点：

　　进行有序的排列。

　　教学过程：

　　1.欣赏：

　　2.发现：这样的作品会产生变形的效果。

　　3.动手切割要点：

　　4.重新组合要点：

　　5.布置作业：根据自己所带的图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。

　　6.学生作业教师巡视指导：

　　7.学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。

小学美术课教案10

　　第二课、画家的调色板

　　教学目标

　　认知目标：色彩产生的原因，色彩的三要素：色相、明度、纯度色性：暖色调及冷色调色彩的对比：色相的对比、明度的对比、纯度的对比、冷暖的对比等

　　技能目标：

　　1、探索理解色彩产生的原因，提高欣赏画作的品味。

　　2、提高在生活中正确

　　情感目标：学会对色彩的理性分析，学会用色彩表达自己的某种情感，运用色彩表现自己的个性。

　　教学难点：色彩学中的名词术语的理解落实，用色彩来表达自己的感情。

　　教学重点：对色彩基础知识的`真正理解。

　　教学过程：课前激趣让同学们看动画并跟着唱七色光之歌。同学们看动画并跟着唱七色光之歌。激活气氛，引出课题

　　课堂引入

　　1、请同学玩睁眼闭眼游戏。

　　2、教师总结：没有如果没有光（人工光，自然光）那么我们什么也看不见。因为有光的作用，我们才看到五颜六色的景物，因为颜色是一种视觉信息，不同的颜色会给我们产生不同的感

　　3、欣赏图片，感受色彩的魅力。（光线的魅力、大自然的色彩、动物的色彩、花朵的色彩、摄影的色彩、绘画的色彩、装饰

　　通过亲身体验，以感受光的特殊作用，明白色彩的产生离不开光。

　　通过图片对视觉的直接冲击感受光的魅力。

　　课堂发展

　　色彩的三要素：

　　概念：色相——色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。如红，黄，蓝三原色：红，黄，蓝。三间色：橙，绿，紫。

　　复色：间色之间相互调和的其它颜色。

　　小游戏：认识色相小游戏。

　　老师摆出七只杯，然后在七只杯里盛上多少不一的水，提供三原色给学生，再让学生上来调出三间色及其它复色。让学生在游戏中学会色彩的调配。

　　明度——色彩的明暗程度。继续以上的小游戏，要学生在两杯同样颜色的水中分别加入白色和黑色。

　　纯度——色彩的纯净程度。拿原色及间色和复色比较

　　欣赏画面，并谈谈画面色彩给自己的感受。为下节课讲色彩的明度、纯度对比，及色性——冷暖对比做准备。

　　音乐与联想：听两段音乐，然后说出自己听后的感想。

　　出示四张同样画面的画纸，请学生分组完成四个不同季节的景物的颜色。

　　1）、观察、欣赏、讨论，向大家介绍自己的体会。

　　2）、听讲，注意体会相关的概念。不能理解的地方及时提问讨论。

　　3）、积极参与游戏，并在游戏中感受色彩的变化，加深体会。

　　4）、理解体会画面中色彩的特点。

　　5）、听音乐，用心感受并表达出来。

　　6）、分组练习，小组合作完成作品。

　　7）、学生自评、互评，写下体验感受。培养学生的审美能力、观察分析能力、动手表现能力。通过实验引出课题以游戏的方式让学生加深体会，认识有关色彩的相关知识，通过直观的图片对比，让学生学会、用语言来表达自己的感受。

　　从音乐中感受色彩通过小组合作的方式完成一幅作品，让学生在实际操作中学会运用色彩知识。通过自评、互评，写体验等，提高学生的欣赏评价能力及表达能力。

　　课后作业

　　1、请同学们上网收四季的不同景色的画面，

　　2、请同学们找到大海的图片及天空火烧云的图片，进行比较，体会情感。

小学美术课教案11

　　一、教材分析：

　　漫画因其简单夸张的造型，幽默风趣的风格，言简意赅的表达，成为孩子们喜闻乐见的一种绘画形式。本课的学习内容是卡通漫画。卡通画漫画越来越广泛的应用于我们的学习、生活、工作之中，逐渐成为人们尤其是青少年特别喜爱的一种绘画形式。初中美术第1４册第３课《夸张有趣的脸》正是这一热点的体现。本课教学题材适应了社会的需求，学生通过喜闻乐见的漫画的欣赏、学习，学会幽默，学会化解生活中的烦恼，顺应了现代的教育理念，注重人格的培养。本课教材首先要解决的是学生对漫画的正确认识，在喜爱的基础之上加以引导，使学生多角度、多方面去创造、欣赏这种视觉造型艺术，了解漫画。我在设计中遵循了本课承载的内蕴和责任，运用了创造性思维和某些基本概念，结合课堂教学的基本环节，培养学生的各种思维能力，并以生活中的人物原型作为学生创作的对象，让学生学会观察，学会以幽默的手段表现。

　　二、学生分析：

　　据调查表明，大多数学生每天花在课外阅读上的时间平均仅仅为30分钟左右。许多学生课外阅读的是娱乐和休闲类书刊，其中喜欢卡通漫画故事的比例为39%，可以毫不夸张地说当今孩子们的世界就是一个卡通的世界、漫画的世界，但事实上他们的认识仅仅停留在临摹一些卡通人物上，并没有创新，没有想像。因此，在本课的教学中，我认为临摹

　　只能作为训练孩子们的绘画技巧的手段，而不能作为课堂教学练习的唯一目的，而以培养学生的观察力、想象能力、创新思维能力为重点。

　　三、教学目标：

　　1、知识目标：通过对肖像漫画的学习，初步了解漫画的造型方法及特有的表现语言。

　　2、技能目标：初步掌握肖像漫画的基本表现手法，能够进行简单的肖像漫画创作。

　　3、情感目标：通过欣赏漫画作品，引导学生感受漫画艺术的表现魅力，培养学生学习漫画的兴趣，培养学生的正确的审美情操，幽默的生活情趣。

　　4、创造目标：通过欣赏、评述、体验，培养学生的思维变通能力，“激活”开发学生的创造性思维，能自主创作一幅抓住人物特征，突出人物个性，带有真情实感的肖像漫画。

　　四、教学重点：

　　1、漫画肖像画的变形、夸张手法的理解和运用。

　　2、漫画人物形象的欣赏和生活中的设计应用。

　　五、教学难点：

　　运用漫画表现手法进行人物形象设计，传递自己的思想和情感，并有一定的幽默感和趣味性。

　　六、教具准备：

　　多媒体课件、教材、漫画范图若干张、铅笔、纸张。

　　七、学具准备：

　　教材、笔、作业纸。

　　八、课时安排：1课时

　　九、教学过程：

　　（一）导入新课：

　　1、课件显示明星漫画像，看看他是谁？

　　我看很多同学都是大笑着喊出他们的名字的，大家喜欢这样的作品吗？为什么？

　　2、揭示课题：

　　这就是我们今天要学习的新课——夸张有趣的脸。人物因夸张而有趣了，也就是肖像漫画。

　　设计意图：选择大家都喜欢的明星漫画肖像作品，提出问题，引起学生的注意和兴趣，学生根据图片的转换，自然喊出他们认识的人的名字。肖像漫画幽默诙谐、夸张有趣的风格立刻博得大家的喜爱，自然引出课题。

　　（二）试一试，应用夸张、变形的方法进行五官的单独设计：

　　漫画家在创作人物时，往往会把重点放在脸部，因为脸部是最能体现人物特征，传递情绪的地方，所以对五官的设计尤为重要，下面我们就小试牛刀，用夸张变形的手法分别设计眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴，每组选择其中之一，每人设计六个个不同的造型，小组分别展示最有创意的五个图形。

　　设计意图：让学生进行尝试性的练习，感受漫画的夸张和有趣的特点，

　　这一环节的设置，也使课堂教学有一定的'层次感和节奏感。

　　（三）玩一玩：师生互动，完成一张夸张而有趣的脸：

　　1、老师和学生一起合作来完成一张肖像漫画创作。

　　第一步，画几何形，作为脸型。（有老师来完成）

　　第二步，在几何形的上方画上眼睛（第一组同学代表完成）第三步：在眼睛的上面画上眉毛（第二组同学完成），

　　第四步，在眼睛下方画鼻子（第三组同学完成），

　　第五步，鼻子下面画上嘴巴（第四组同学完成）

　　最后，加上耳朵、皱纹、头发、衣服等，一个肖像漫画就完成了（老师完成）

　　2、展示交流：

　　这个方法很简单而且很有意思，只要同学们充分发挥想象，想象各种有意思鼻子、眼睛、嘴巴、发型等，就能创作出各种各样的肖像漫画。设计意图：通过图形的趣味添加形式，尝试应用夸张、变形的方法，进行初次创意设计。由于老师事先提供了夸张的脸型，所以给同学们的初次创意设计降低了一定的难度，同时又示范了肖像漫画的步骤。以游戏法提高了学生学习的趣味性。

　　（四）欣赏评述、探索归纳夸张、变形的方法：

　　漫画，这个人物只是我们想象出来的，是虚拟的，如果我们要创作真人版的肖像漫画，还能这样天马行空的随意夸张随意变形吗？那么我们如何来夸张变形呢，下面我们带着问题来欣赏几幅漫画。

　　1、根据脸型进行夸张：

　　姚明的方脸，巩汉林的长脸，傅彪的圆脸（课件）

　　2、抓住五官中最感人处进行夸张：

　　这两幅漫画都是从哪方面进行夸张变形的呢？（牙齿、鼻子）

　　3、抓住性格特征、个性动作、爱好等特点进行夸张：

　　（多媒体对比展示学生自画漫画肖像。）

　　设计意图：在上一环节尝试“漫”画的基础上，让学生通过欣赏不同造型的作品，进一步探究漫画方法，拓展漫画的知识面。

　　（五）找一找，人物的肖像特征：

　　小活动：请大家仔细观察老师，说一说老师有什么特点，看一看老师该如何画自己的漫画自画像？请一位学生介绍自己的观察与思考结果，教师在16K素描纸上用线描的方法作示范。（突出了眼镜，夸张了眼睛与嘴巴的小，发型与工作特性也表现出来了）。

　　设计意图：让学生理解夸张、变形只是一种表现手法，最主要的是要表现出描绘对象的特征。老师的现场作画不仅和学生做了很好的互动，而且把绘画步骤给学生做了示范，为学生的创作做铺垫。

　　（六）画一画，自画像创意设计：

　　请你给自己或同学画一幅肖像漫画。

　　提示：1、画自画像的同学对照镜子或照片自己找特点

　　2、可找最具特点的同学进行创作

　　要求：1、采用夸张、变形的手法

　　2、抓住特征，突出人物个性

　　3、要有真情实感

小学美术课教案12

　　教材分析

　　用作画的方法来记录自己对生活的感受，配以简明扼要的文字叙述，使之达到图文并茂、生动有趣、形式丰富的效果，是教材向学生介绍的一种新型的日记方法————日记画。

　　与一般日记相比，日记画有形象直观、色彩鲜明、内容丰富、概括力强等特点。日记画不仅在培养学生深入细致的观察、表现生活方面有着重要的作用，还在培养学生严谨的语言表达能力、良好的逻辑思维能力等方面有着独到的作用。教师可在教学中，引导学生抓住典型的事例与环境加以表述，帮助他们处理好画面内容与文字叙述的关系，使学生画得生动、写得有趣、学得带劲。

　　参考教案

　　课业类别：绘画创作课。

　　教学目的：

　　1.使学生初步了解美术学_与语文知识的关系，了解日记画的特点。

　　2.引导学生多侧面地观察生活、了解生活、表现生活，培养学生热爱生活的感情。

　　3.促进学生形象思维能力与逻辑思维能力的平衡发展。

　　教学重点：

　　典型事例的分析与表现方法;色彩、黑白关系的处理与空间层次的体现。

　　教学难点：

　　画面与文字的相互关系，画面的表现形式。

　　教具准备：

　　了解学生写作水平和日记的实际情况，收集学生的优秀日记画_作。

　　学具准备：

　　选择一篇自己认为较好的日记，彩色水笔、钢笔等。

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　检查学生行为规范，稳定课堂学_秩序。

　　二、导入新课

　　1.复_语文知识：日记。(教师提问，启发学生用学过的`语文知识回答问题。)

　　2.出示日记画范样、板书课题。(教师配合动作与板书，用语言进行衔接，以有效地吸引学生的注意力。)

　　三、讲授新课

　　1.引导欣赏。

　　①这幅日记与我们通常所看到的日记有什么不同?(有形象、色彩、文字。)

　　②画面与文字之间有什么样的关系?

　　(主要内容一致、互相呼应，互相补充，图文一体。)

　　③作者选择了生活中的什么事例进行表现?

　　(生活中的典型事例或较为特殊的事例。)

　　2.赏析课中图例。

　　请学生把课本翻至第14页。

　　①图例表现方法分析。

　　有黑白、白底有色、有底色有色彩三种表现形式。

　　②图例是如何选择表现内容的?

　　《钓鱼》，小作者选择了星期日与父亲在湖边钓鱼的活动内容，仅用下饵的瞬间，概括了活动过程。

　　《帮妈妈做家务》，选择了整理家务中的扫地一事，小帮手手中的道具、屋里陈设反映了扫地的结果。

　　3.日记画的特点。

　　以画为主，文字叙述为辅，文画一体，相映成趣。

　　4.日记画的方法与要求。

　　方法：

　　①选择利于自己表现的事和物;

　　②合理分配画面与文字叙述的位置;

　　③铅笔起稿;

　　④草拟与画面相符的文字;

　　⑤着色。

　　要求：

　　①注意文与画的整体关系;

　　②画要形象鲜明、主次分明，能反映出事情发生的特定环境;

　　③文字叙述言简意赅，与画面相呼应。

　　(教师可结合上述方法和要求，作步骤演示，使学生更清楚地了解日记画的方法与要求。)

　　四、学生作业，教师巡回辅导

　　作业：根据自己的日记，选择一种适合自己特点的形式完成一幅日记画(彩色、黑白均可)。要求事例典型，环境独特，语言冼练，构图饱满，主次分明，对比中有协调。

　　辅导要点：

　　①合理分配位置(根据学生日记的特点进行辅导);

　　②主体形象的刻划(出示学生能够接受的人物画资料，供学生借鉴、参考);

　　③环境气氛的渲染(强调对比关系的运用);

　　④草拟文字(注意语句的连贯、通顺及与画面的关系);

　　⑤黑白对比方法(点、线、面的合理运用);

　　⑥色彩关系的运用;

　　⑦文字书写(要求规范，注明时间、作者、年龄)。

　　五、小结

　　优秀日记画讲评。

小学美术课教案13

　　一、教学目标

　　1.认识蝴蝶的基本构造、对称特征及纹饰特点。

　　2.通过做做、玩玩，学习纸蝴蝶的基本制作方法，提高学生对手工制作的兴趣。

　　3.培养按程序学习、制作的良好习惯。

　　二、教材分析

　　1.编写思路。

　　蝴蝶舞姿翩翩，纹饰亮丽，美丽动人，是学生乐于欣赏、喜于表现的内容。学习纸蝴蝶的制作，学生肯定喜欢。

　　纸蝴蝶的制作过程，是学生造型能力、创造美的能力和动手做的能力得到训练和提高的过程。通过做做、玩玩，增强学生的学习兴趣，这同时也是学生将学到的知识化为能力的过程。

　　2.重点、难点。

　　重点：学会用对称的方法剪纸蝴蝶。

　　难点：做出式样、纹饰独一无二的纸蝴蝶。

　　三、教学设计

　　●方案一

　　课前准备

　　(学生)32开大小的白卡纸、色卡纸、彩色水笔、废纸盒、剪刀

　　(教师)各种式样的纸蝴蝶若干只、各种蝴蝶图片、课件

　　教学过程

　　1.组织教学。

　　检查课前准备，安定情绪。

　　2.营造情境。

　　(1)课件演示蝴蝶在花丛中飞舞、蝴蝶群大规模迁徙以及各种蝴蝶图片等，动静结合营造蝴蝶王国情境，让学生具体感知蝴蝶的美丽(灵动之美、形状之美、色彩之美)。

　　(2)“蝴蝶飞呀飞，飞到我们课堂里来了。看一看，老师这里有几只蝴蝶，好看吗?”(教师演示纸蝴蝶。)

　　(3)揭题——今天我们就来学习制作纸蝴蝶。

　　3.做一做——尝试制作蝴蝶。

　　(1)将学生分成若干组，每组分发一只纸蝴蝶，让学生自己观察、思考制作方法。

　　(2)归纳小结：根据蝴蝶形状的对称特征，折剪蝴蝶图形：①将纸对折后画上半只蝴蝶的轮廓线，注意别忘记画上触角(蝴蝶的身体中线须与纸折叠成的中线重叠);②沿轮廓线剪下。

　　(3)欣赏各种蝴蝶图片，分析蝴蝶花纹造型特征：①蝴蝶花纹：可用小圆点、瓜子形、曲线、短线等图形装饰纸蝴蝶，花纹、颜色两边须一致。②鼓励学生想出各种方法装饰蝴蝶。如：绘画形式、剪贴形式、复印形式??

　　4.玩一玩——让纸蝴蝶飞起来。

　　(1)纸蝴蝶为什么会飞呢?(仔细观察纸蝴蝶。)由于两边剪了两个小洞，手指套入小洞一紧一松，纸蝴蝶的`翅膀就扇动起来，多有趣!

　　(2)指导学生用剪刀头剪两个小洞，大小以自己手指刚好能伸进为宜。

　　5.作业与辅导。

　　(1)作业要求：制作一只漂亮的、独一无二的蝴蝶，给蝴蝶取个好听的名字。

　　(2)辅导要点：要求学生充分利用纸张大小，尽可能地把纸蝴蝶制作得大一些;对画得快的学生可要求正反两面都配上图案;要求学生将剪下的废纸装入废纸盒中，保持桌面整洁。

　　6.评价与延伸。

　　(1)让学生拿着纸蝴蝶玩耍，比一比谁做的纸蝴蝶最漂亮，“飞”得最灵活。

　　(2)要求学生课后去大自然中或网上寻觅蝴蝶，了解蝴蝶知识，制作蝴蝶标本等。

小学美术课教案14

　　课题： 快乐的小蜗牛

　　授课地点： 深圳市罗湖区罗芳小学美术室

　　授课时间： 20xx.12.5

　　学生： 一年级（2）班同学 40人

　　授课人： 王建

　　一、优秀教案思路

　　根据儿童歌曲《快乐的小蜗牛》为切入点，设想将艺术领域的绘画和歌唱等自然地进行融合，探索不同于单纯美术课和音乐课的新型艺术课教学方法，获得艺术课的教学实践经验。所以，本课学习目标确定为：通过教学活动，让同学感受蜗牛的形象特点，并能发明性地描绘蜗牛；跟唱歌曲《快乐的小蜗牛》，体会欢快的节奏和旋律；体验艺术游戏过程中的胜利感和愉悦感。针对教学目标，我设计了以下的教学环节和战略：

　　1、猜谜语游戏导入课题。

　　根据一年级同学的年龄特点，同学喜爱猜谜语，喜欢动物。所以我将同学较熟悉的兔子和小鸟的形象编成谜语让同学猜，再引出蜗牛的谜语，便自然过渡到课题学习了。

　　2、创设情境让同学感受与想象。

　　通过出示多媒体课件，出现歌曲《快乐小蜗牛》精彩的动画和音乐，让同学边欣赏片中拟人化的蜗牛形象，边引导同学进入蜗牛形象的想象之中，并随同欢快的节奏来轻声哼唱而展开联想，使同学在轻松愉快的氛 3、情境对话让同学欣赏与判断。

　　为了把防止绘画技能的简单枯燥传授，我设计将范画的出示用投影仪放出。并根据出现的蜗牛范画，教师扮演蜗牛角色来配音，与同学进行情境对话。同学在这种童话故事般的对话中，不知不觉地明白如何艺术表示蜗牛的形状，色彩，花纹等绘画技巧知识。

　　4、音乐情境中的发明表示。

　　同学在歌曲旋律《快乐的小蜗牛》的轻声伴奏下，自由自在地用画笔来描绘艺术化的蜗牛，同学完全可以边哼唱边画，甚至在手舞足蹈中去描绘。

　　5、自主评价式的新颖展示。

　　根据歌曲的意境，我用彩色纸制作了三个漂亮的“蜗牛小屋”分别取名：《自我创新》、《模样好看》、《颜色鲜艳》。让同学将自身的画放进自认为适当的小屋里，自身对自身的画作最初的自我评价。然后再由师生一起欣赏简评。

　　6、扮演唱。

　　再次播放歌曲，师生一起大声学唱歌曲，并在有歌词“哟、哟”的地方，一起加以拍手节奏练习。然后，根据歌词意思自由想象加上各自的动作边舞蹈边演唱，结束课堂学习。

　　二、教学中典型的情境：

　　情境一：

　　当教师播放歌曲《快乐的小蜗牛》时，同学看见屏幕上一个个造型奇妙可爱的小蜗牛动画，听到欢快悦耳的歌曲，很多同学都露出了愉快的的笑脸，很快地就进入到动画和歌曲所表示的艺术情境中了。有的同学情不自禁的说：那是蜗牛小弟弟，有的说：那个背包的小蜗牛最好看？有的说：那个蜗牛的屋子还在冒烟呢？有的说……

　　看见同学兴奋而投入的表情，我就轻生地跟着旋律轻唱起来，同学也就很自然地跟着学唱起来。同学的声音逐渐由小到大，由不整齐到整齐，由轻声唱到边唱边摇头晃脑的投入的唱。同学情绪非常高涨，被艺术的氛围所感染，艺术活动的课堂气氛非常活跃。

　　情境二：

　　当教师用投影仪放出蜗牛的范画时，我用“小蜗牛的话”和同学进行情境对话。我说：“你们好，我是蜗牛姐姐，看看我的房子是什么形状啊？”一个同学说：“是圆形的，象一朵漂亮的花。”另一个同学又说：“象个美丽的太阳。”我说：“你们说的真好！”。接着我又出示一幅范画说：“我是蜗牛小弟弟，每天背着书包上学去，你们看！我有什么样的花纹和颜色呀？”一个同学说：“他的花纹象水波浪，颜色嘛——有红、白、黑、黄、绿”我赞扬地说：“你说的真棒！别忘了给你画的蜗牛用上更多的花纹和颜色啊！”。这一次出示的范画蜗牛是没有壳的，我刚拿出来，有很多

　　同学都说：“啊？怎么没有屋子呢？怎么没有壳啊？”，这是我从容不迫地说：“我是可怜的蜗牛小玲玲，粗心大意的王老师竟忘了给我画上小房子，害得我没有家了，呜！呜……”边说边做出哭的表情。有的同学着急地说：“快给她画上房子。”我又说：“你想给她画个什么样的房子呢？”

　　一个女同学很认真地说：“我要给她画个象蘑菇一样的房子”。一个男同学说：“我要给她画一个象树一样的房子”……。就这样，师生不知不觉地在这种童话般的'情境对话中，既欣赏了美丽的范画又展开了判断和发明想象的思维训练。使同学

　　对艺术学习充溢浓厚的兴趣。

　　情境三：

　　当我将纸制的三个“蜗牛小屋”挂在黑板上，请同学将自身的画放进自身认为合适的“小屋”里时。同学兴奋地看着这三个新颖漂亮的小屋，仔细看着自身的画，心里好象在想：我的画该放进“自我创新”还是“模样好看”或“颜色鲜艳”的小屋呢？有的同学兴奋地跑上前，满意地放进了“小屋”；有的同学拿着画上前去，站在“小屋”前犹豫一阵后，小心翼翼地把画放进“小屋”；有的同学把画放进“小屋”后，犹豫片刻又拿出来放进另一个“小屋”。看着同学们仔细而天真的表示，我心里为这个特别的优秀教案而感到兴奋不已。

　　三、教学自我评价和反思

　　本课努力地探索小学低年级艺术课的教学实践，将美术中的绘画和音乐中的歌曲教学融入到美术课教学中，并通过可爱的动画、动听的歌曲，巧妙的对话来创设一个童话般的蜗牛世界情境，使同学始终在一种轻松愉快的艺术氛围中学习；始终围绕《快乐小蜗牛》的歌曲来进行艺术的感受、体验和发明。充沛体现了教师较灵活而精心的优秀教案和引导启发，同时又体现了同学是整个课堂教学的主体。同学较胜利地描绘出了各自想象发明的小蜗牛形象，并能基本跟唱《快乐小蜗牛》的歌曲，同学学的主动，同学开心，学有所思，学有所得。得到了艺术课教学的点滴经验和效果。

　　我们都知道：教学实践的最大意义就在于进行反思，只有进行认真的反思才会有教学的改进。

　　我认为本课教学后，有几个值得反思和重视的问题：

　　1、本课教学虽然在优秀教案上有较大的突破，但还感觉没有解脱保守美术课和音乐课的束缚，在歌曲学习与绘画学习的融合和过渡上还显生硬、不自然。

　　2、教师出示的范画过多，对同学的发明思维有一定的局限影响，没能更充沛的调动同学的想象发明力。

　　3、作为一名长期从事美术教学的教师，在对歌曲的教学处置上，感到“力不从心”。感到自身缺乏较好的音乐素养和教学积累。使同学的歌曲扮演唱练习效果不太理想，远未达到预想的艺术扮演唱的效果。