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美术教案

时间：2023-12-04 08:46:21 教案我要投稿

美术教案经典（9篇）

　　作为一名优秀的教育工作者，时常要开展教案准备工作，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。那要怎么写好教案呢？以下是小编为大家收集的美术教案9篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术教案经典（9篇）

美术教案篇1

　　教学目标：

　　1、充分发挥想象，运用夸张的方法创造形象，并学习吹塑纸版画的方法。

　　2、集体想象，思维碰撞，构思新形象。

　　3、激活思维，感受乐趣

　　教学重难点：

　　运用夸张的方法表现大嘴巴特点。

　　教学准备：

　　各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。

　　教学过程：

　　一、激发思维，设想大嘴怪。

　　１、板画一个嘴巴的大致形状：猜猜是什么？

　　２、添画完成一个动物形象，形状变成动物的大嘴巴：这是个什么动物？长得有什么特点？为什么会长这么大一个嘴巴？它的大嘴巴有什么用？编一个有它的大嘴巴的故事？

　　３、这个大嘴巴如果长在别的动物脸上，会怎么样？还会发生怎样的故事？（小组讨论并在全班交流）

　　二、抓住特征，学习夸张表现。

　　１、你能简单的把这个大嘴巴动物画下来吗？比一比？（每人一张白纸，做练习用）

　　２、讲评：谁画的嘴巴最大？怎样能画出大的效果？

　　嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法，把嘴巴画大，其余画小画挤，以比例和线条的'疏密来增加效果。（可以修改部分学生的作业增强感觉）

　　３、修改自己的草图，比较效果。

　　４、欣赏教材学生作品：看看别人表现的大嘴怪，你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗？说一说？（欣赏评述）

　　５、出示已经刻好线条的吹塑纸，你看见了什么？（看不清）老师来想一个办法让谁都能看清。

　　６、实物投影演示：滚油墨，拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗？——揭示方法名称——吹塑纸刻印版画

　　７、回忆刚才所看到的，是怎么做的？构图、刻线、滚油墨、拓印

　　８、强调每一个步骤的操作要点

　　三、学生创作活动。

　　１、要求：构图要注意主题突出;

　　形象夸张;

　　要表现有有趣故事情节的画面;

　　效果清晰;

　　２、辅导.

　　四、展评。

　　互相介绍自己作品。

　　互相评价。

　　教师点评有特色作品。

　　五、小结。（略）

　　教学后记：

　　“大嘴怪”是一个很有趣的名词。“大嘴”是一种夸张的指向，“怪”能启发学生自由大胆的想象。在本课教学中，我紧紧抓住了这两个要点启发学生思维，激发创作灵感。吹塑纸刻印版画制作简单，效果突出，制作过程中有较强的随意性和自由度，学生在此过程中比较容易获得成功的体验。在此教学环节中，只要在构图、线条的疏密上稍做指导就可以帮助学生获得较好的绘画效果。

美术教案篇2

　　认知：学习纸造型的技巧和夸张变形的表现手法。

　　实践：运用夸张变形的表现手法设计制作纸工人物。

　　情感：体验造型活动的乐趣，锻炼学生的想象力、创造力。

　　重点

　　难点

　　学习纸造型的技巧

　　运用夸张变形的表现手法设计制作纸工人物

　　教学方法

　　观察法、讨论法、自学法

　　课时分配

　　1课时

　　教学准备

　　师：课件、范作

　　生：手工纸、剪刀、双面贴

　　教学过程

　　一、导入新课

　　1、谈话法，激发学习兴趣

　　师：最近，老师认识了几位很特别的人，他们非常想到咱们班里来。同学们一定想知道这些人是谁吧？他们找我们有什么事呢？请大家看看下面的录像就明白了。

　　2、课件出示影片——纸工人物自我介绍

　　3、板书课题——纸工人物

　　二、讲授新课

　　1、了解材料和表现手法

　　（以影片中出现的.三个范作为例，小组讨论）

　　这些作品用了什么材料？运用了什么表现手法？

　　生：手工纸、皱纹纸、旧画报

　　生：夸张的表现手法

　　师：哪些方面用了夸张手法？

　　生：外形、颜色

　　2、学习制作方法

　　A：学生自学发现问题、解决问题（每组发一件范作供学生研究）

　　师：每一部分都是用什么形状的纸做成的？可以动手拆一拆

　　B：大家汇报观察结果

　　面孔、五官和一些装饰物组成

　　板书：面孔——五官装饰物——组合

　　3、提出作业要求

　　（课件出示作业要求）

　　（1）每小组制作一个纸工人物，要分工明确、协调配合，注意安全

　　（2）为作好的纸工人物编排一个节目，准备来参加纸工人物大联欢。

　　三、学生制作，教师巡视

　　（1）教师为每组准备一张制作面孔的彩纸.

　　（2）课件循环播放制作过程和《小步舞曲》

　　四、作业展示

　　学生利用纸工人物表演，锻炼语言能力，展示纸工作业。

美术教案篇3

　　1、形体切挖

　　教学目标：

　　1．学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

　　2．培养学生空间想象力和造型能力。

　　教学重点：

　　理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。

　　教学难点：

　　各个形体的切挖变化及整体的把握。

　　教学具准备：

　　师：范图实例制作材料。

　　生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀。

　　课时：1 课时

　　教学过程：

　　一、导入阶段。

　　复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）

　　师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）

　　二、发展阶段。

　　欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。

　　请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。

　　欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。

　　三、本课练习。

　　根据草图，在带来的材料上进行切挖练习

　　四、生作业，师巡视辅导。

　　五、作品展示。

　　作品摆在展示台上，生评价，师总结

　　六、拓展。

　　纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作

　　2、点的集合

　　教学目标：

　　1、了解美术中点的概念，知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的`画面。

　　2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整体画面色彩和谐关系。

　　3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过欣赏、分析、创作、指导、评价，激发其探究、创造、表现的欲望，提高艺术修养。

　　教学重点：

　　明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。

　　教学难点：

　　合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。

　　教学准备：

　　教师：多媒体课件，作画工具。

　　学生：水粉或水彩颜料、彩笔、画纸

　　课时：3 课时

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、引入

　　请你猜猜我是谁？

　　看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？

　　你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？（各种颜色的点）

　　再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画）

　　点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。欣赏比较：

　　1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派（点彩派）画家。

　　2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派（点彩派）创始人之一。

　　3《牧羊女》米勒法国现实主义画家

　　学生比较欣赏，分析不同作品中画面效果的不同之处。

　　学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿

　　自然、清晰而真实的画面是完全不同的。

　　今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》

　　二、发展阶段

　　1、解读图形，讲述概念。

　　通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、正方形是点；花园里开放的小花是点；树叶是点；夜空中的星星也是点；距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点??

　　出示图片，清学生再次辨析点。

　　通过生活中形形色色的点的分析，可以看出：点的形状是各种各样的，只要在相对空间中比较小的事物都可以看成点。

　　欣赏图片，看看色点在绘画作品中的表现。

　　欣赏图片，了解点的排列方法与效果。

　　2、欣赏作品，感受点的魅力。

　　1）《殉教者》希腊马赛克镶嵌壁画

　　小块的马赛克由点及面，追求绘画的效果。

　　2）《蜡染》苗族民间工艺

　　民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法，生动灵活。

　　3）《黑屋顶》吴冠中中国当代艺术大师

　　把房屋屋顶、窗户概括成不同形状的点，组成一幅形式感很强的画面。

　　《山水》黄宾虹中国当代国画大师

　　中国画中的点点墨迹不仅墨色变化万千，还概括的表现了各种物象。

　　4）《构成》维克托?瓦萨里法国

　　由圆圈圆点组成具有惊人视错觉的瞬间效果。

　　5）《星月夜》梵?高法国后印象派画家

　　用点进行方向组合，形成线化的感觉，增强流动效果。

　　《午夜和晨雨中夜莺的歌声》法国米罗

　　通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。

　　3、学生创作练习

　　用点的集合创作一张作品。以不同的点为造型元素，采取各种工具和材料，完成一幅有创意的作品。

　　不同的工具可以表现不同的点。

　　欣赏课本P4技法点击，选择自己喜欢的绘画形式，用合适的材料进行创作，题材不限。

　　作业要求：用点的画法进行临摹或创作。

　　注意整体效果的变化，把握色彩的关系。

　　学生练习，教师辅导。

　　三、展示与评价

　　1、将完成的作品按小组张贴到展示板上。

　　2、小组内自评互评，选出优秀作品

　　3、各小组优秀作品大比拼。优秀作品的作者说说自己的创意与绘制过程中的感受。

　　4、评出最佳作品

　　四、下节课准备

　　第二、三课时

　　（第二课时欣赏制作，第三课时继续完成作品，并展示评价）

　　一、欣赏图片

　　欣赏一组马赛克镶嵌壁画

　　西方美术史学家认识最早的镶嵌画出现在公元前2500年前后西亚的美索布达亚平原上，苏美尔人是这种艺术的始祖。但是镶嵌工艺真正得到广泛发展是古代欧洲的意大利半岛。公元313年，在君士坦丁堡的米兰颁布基督教合法以后，各地开始大兴教堂，几乎在教堂所有的穹顶、墙上布满了基督教壁画，由于镶嵌艺术在平面中耐久的原因使其成为基督教教堂壁画的首选。

　　点是造型艺术中最基本的元素，点的形式多样，色彩各异。

　　每一块马赛克都是一个漂亮的色点，成千上万个马赛克组成了色点的海洋，成千上万的色点构成气势宏大的镶嵌壁画，让人赞叹！

　　我们能不能做出这种效果的装饰画，用来美化我们的居室，美化我们的校园呢？同学们各抒己见，说说自己的想法，我们身边有没有可用的材料？

　　彩纸剪贴、植物种子粘贴、蛋壳粘贴、彩色石子粘贴??

　　教师总结学生发言，引导学生搜集身边常见的可用来制作色点装饰画物品。

　　点的形式表现点的集合效果方法很多，可以在生活中去发现、去创造新的点画方法。

　　三、步骤方法

　　这节课老师和大家一起来做蛋壳画。先了解制作的步骤、技巧。

　　1、蛋壳要先洗净晾干，特别是蛋壳内的薄膜要撕去。在白纸上画出喜欢的图案。然后把图形拷贝到彩色卡纸上，卡纸的颜色要深一些。

　　2、用小毛笔蘸胶水涂在卡纸上，胶水要涂的厚，但不要涂太大面积。然后掰一小块蛋壳放在胶水上。用镊子把蛋壳压碎，把蛋壳按照设计的图形排好。蛋壳的裂纹可大可小，关键是边缘一定要对齐。

　　3、注意色彩的搭配，不同的部位可以用不同颜色的蛋壳粘贴。

　　衣服上蛋壳的可以用稍大的碎片。还可以用不同颜色的蛋壳镶在中间。

　　4、为了使画面色彩效果更丰富，我们还可以用彩色水笔勾边，按着蛋壳碎片的形状上色。用彩色水笔整理画面，嘴巴处可以用深浅的红色涂出丰富的层次。

　　教师多媒体课件展示制作步骤，学生观看了解，了解制作技巧。

　　四、学生练习

　　练习要求：

　　1、利用点的不同排列规律、疏密变化来表现作品。

美术教案篇4

　　教材研究：

　　色彩是视觉艺术的一个重要因素，是绘画的基本要素之一。在描绘物象，烘托气氛，创造意境等方面是其它表现手段无法代替的。各种物体在一定的条件下呈现不同颜色的道理，早已为科学所论证。

　　作为美术理论知识，它已形成为“色彩学”。作为绘画表现手段的色彩，其表现形式大致可分为1.条件色表现，2.固有色表现，3.装饰性色彩，4.表现性色彩。

　　课题：美术作品的艺术语言——色彩

　　课时：1课时

　　教学目的：

　　学习绘画表现手段的色彩知识，提高学生欣赏绘画作品中色彩的审美能力。

　　课业类别：欣赏课

　　教学重点：绘画表现手段的色彩分类及固有色和条件色的表现方法。

　　教学难点：条件色的观察和表现方法。

　　教学过程：

　　一．组织教学：稳定课堂秩序。

　　二．讲解范画：通过对范画色彩表现方法差异的讨论，使学生认识绘画色彩表现的多样性。

　　三．在前面讨论的基础上，教师讲解绘画色彩的几种不同表现方法。

　　（一）绘画色彩的表现形式

　　条件色表现形式

　　（是在光源、物体、环境之间相互影响下的现实性色彩，具有客观真实的视觉感受，因而也叫写实性色彩）

　　固有色表现形式

　　（是人们视觉经验中恒定性的对物体色彩的感觉）

　　装饰性色彩形式

　　（是经过对色光进行科学分析后所归纳出的.色彩，是对自然现实的“提炼”和“纯化”。它具有独特的审美价值，是为人们用来美化生活、从事装饰艺术所用）

　　表现性色彩形式

　　是人的主观色彩，是人的和情感激发下的色彩感觉）

　　以上知识结合范画进行分析讲解。

　　（二）色调的和谐与对比

　　自然界的物象都具有各自的色相。所谓“五光十色”、“色彩缤纷”就是对自然界丰富色彩的形容。然而，由于光线，空气和环境的互相影响“五光十色”却呈现出某种色彩的统一性，产生即有变化又有和谐统一的色彩综合，就是色调。

　　绘画的色调，就是画面色彩的整体关系，是特定色彩气氛的高度概括，是从复杂色彩变化中找出的主要色彩倾向。和谐色彩鲜明，对比色彩接近的，一般称之为和谐色调。而主要倾向性虽然厂较弱，对比色彩鲜明的一般称之为对比色调。

　　（三）关于色调问题：结合范画说明色调的概念，并对作品进行色调分析。

　　（四）欣赏范画

美术教案篇5

　　活动目标：

　　1、在与蓝色玩具的亲密接触中进一步认识蓝色。

　　2、能通过大胆尝试，掌握初步的涂刷方法，体验美术活动的乐趣。

　　活动准备：

　　1、主色是蓝色的玩具若干。

　　2、棒纸卡片若干，卡片上用白色油画棒画有各种玩具。

　　3、蓝色颜料，刷子，抹布若干。

　　活动过程：

　　1、出示玩具，请幼儿挑选一件自己喜欢的玩具自由玩耍。在幼儿玩玩具的时候，教师鼓励幼儿之间相互交流，引导幼儿观察玩具的颜色，初步认识蓝颜色。教师问：你玩的是什么玩具？这么漂亮的玩具是什么颜色的.？

　　2、出示天线宝宝丁丁，展示蓝颜色。教师问：快看，谁来了？丁丁穿的衣服可真漂亮。这么漂亮的衣服是什么颜色的？你有没有蓝色的玩具呀？

　　3、扩展幼儿思维，鼓励幼儿大胆发言。教师问：你还在哪里见过蓝颜色？

　　4、游戏“捉迷藏”。教师和幼儿一起用手蒙住眼睛，请配班老师把玩具藏起来，可以藏到柜子里、椅子下、窗台上等，藏好后大家开始找玩具。当幼儿找到玩具时，引导幼儿说出在哪找到的玩具，玩具的名称。重复游戏时，逐步加深游戏的难度，可让幼儿再找出彩色玩具身上的蓝颜色。

　　5、游戏“照相”。大家做摄影师，为玩具拍照片。

　　6、游戏“洗相片”。

　　（1）、展示相片的“底片”（棒纸卡片），引起幼儿的兴趣，教师示范“洗相片”。用刷子蘸上蓝色颜料，轻轻地在纸上来回刷，全部刷满颜料后，相片就洗出来了。

　　（2）、辅导幼儿“洗相片”。教师鼓励幼儿大胆尝试，指导幼儿初步掌握涂刷的方法。

　　7、自由探索。鼓励幼儿到户外去寻找漂亮的蓝颜色。

　　活动评析：

　　在本次美术活动设计中，教师充分尊重幼儿爱游戏的特点，使美术活动多样化、游戏化、活动化。活动设计中，教师为幼儿提供实物、实景、实在的生活经验，创设了一种宽松的学习环境，体现了师生互动、生生互动的精神，并巧妙的利用“油水分离”这一科学现象增加了游戏的趣味性，让幼儿毫无顾忌地涂抹挥洒，充分体验在美术活动中的成功和快乐。

美术教案篇6

　　一、教学目标：

　　1、欣赏和了解砖石雕刻作品的有关知识

　　2、运用刻、挖法，学习制作泥板雕刻，提高造型能力

　　3、感悟砖石雕刻作品的实用性和艺术价值，体验造型的乐趣，养成认真仔细的学习习惯

　　二、教学重难点：

　　1、重点：初步掌握泥板雕刻的制作步骤和方法

　　2、难点：根据材质的特点，巧妙构思，创作出具有一定主题的浮雕作品

　　三、教学课时：1课时

　　四、课前准备：（学生）黏土（或彩泥）、泥工刀等工具材料

　　（教师）课件、黏土（或彩泥）、泥工刀等

　　五、教学过程：

　　1、引导学生欣赏浮雕作品《五四运动》图片（人民英雄纪念碑上的浮雕之一），说说作品带给你什么感受

　　2、教师小结，出示课题《砖石上的雕刻》

　　3、引导学生欣赏历代砖石雕刻艺术作品，进一步感受中国传统砖雕作品的艺术魅力

　　4、引导学生学习教材第7页的泥板雕刻步骤图，师生共同探究：怎样用泥板雕刻的方式制作一件浮雕作品。教师适当进行示范

　　5、提出作业建议：用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品

　　6、欣赏同龄人的'作品，进一步学习泥板雕刻多样的表现方法，拓展创作思路

　　7、学生创作，教师巡视并进行个别辅导

　　8、展示评价：以“泥雕作品展览会”的形式，互相交流作品

　　9、拓展延伸：欣赏不同材质的雕刻艺术品：玉雕、木雕等

美术教案篇7

　　目标：

　　1、引导幼儿欣赏梵高的作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，让幼儿感受作品的美。

　　2、培养幼儿善于观察的能力，鼓励幼儿大胆表述与评价，增强幼儿对艺术作品的感受能力。

　　3、激发幼儿创作的愿望，感受绘画带给自己的快乐。

　　准备：

　　1、PPT课件。画有花瓶的背景画一张。

　　2、油画棒每人一盒，绘画纸一张，剪刀。

　　过程：

　　一、出示向日葵实物图片。

　　师：小朋友你们看这是什么？（向日葵）向日葵是什么样子的？

　　小结：因为向日葵的脸总是一直向着太阳，太阳到哪里，它的脸就向哪里。所以叫向日葵。

　　二、出示梵高作品《向日葵》，引出课题。

　　师：今天，老师还给小朋友带来一幅美丽的向日葵绘画，这是外国的一位画家画的，世界上许多人都喜欢他画的'向日葵，我们一起来看看吧！

　　三、幼儿欣赏作品。

　　1、让幼儿叙述对画面的第一感受。

　　师：小朋友，你们看到这幅画有什么感觉？

　　鼓励幼儿用完整、流畅的语言进行表达，充分肯定每一个幼儿的感觉、感受，并让所有的幼儿能够分享到同伴的不同审美体验。教师小结。

　　2、色彩的感受。

　　师：（1）小朋友，你们看看这幅画什么颜色？

　　（2）你们最喜欢画中的哪一种颜色？为什么？

　　（3）哪种最多？（黄色）

　　（4）你们喜欢这种颜色吗？

　　（5）你们看到黄色有什么感觉？（高兴，激动、热情…….）

　　幼儿分别回答。通过这些问题引导幼儿通过自己的观察理解感受到画面中黄色为主、其他色为辅，同时关注到色彩的巧妙搭配及对比色的使用比例。这样画面才能饱满、好看。

　　3、构图的感受。

　　师：（1）小朋友，我们再来看看，这幅画除了向日葵，还有什么？（花瓶）

　　（2）那么有几朵向日葵，我们来数一数吧。（14朵）

　　（3）这些向日葵都一样吗？（有的低下了头，有的仰着头）是不是都朝着一个方向？（不是）那都有哪些方向呢？我请小朋友用红色的箭头标志把向日葵的方向标出来，而且用身体动作来表现向日葵各个方向的姿态，哪个小朋友愿意？（幼儿操作）

　　4、线条的感受。

　　师：我们来看看向日葵的花瓣。向日葵的花瓣是什么样的？它们好像在干什么？（跳舞……）引导幼儿感觉和体验作品中线条的夸张大胆和扭曲，感受到画面中的向日葵充满着生命的力量。

　　师：对了，向日葵好像在舞蹈，有的低下头，有的仰起头，有的扭动身体，漂不漂亮？你们喜欢吗？现在老师请小朋友也像向日葵那样听音乐扭动你们的身体，好像你们自己就是一朵朵美丽的充满活力的向日葵，好吗？（幼儿表现）

　　教师小结：刚刚小朋友表现的真好，舞跳得很美，你们就像一朵朵美丽的向日葵，我们给自己鼓鼓掌吧！

　　四、认识梵高。

　　师：你们喜欢这幅画吗？为什么？那么这幅画是谁画的呢?我们一起来认识一下，（出示梵高）这个叔叔就是文森特?凡高，凡高叔叔是荷兰的大画家。他的画受到世界很多人的喜欢。这幅《向日葵》就是他画的。老师还悄悄地告诉你们一个凡高叔叔的小秘密。他最喜欢的花就是向日葵了。我们一起看看他其它的向日葵画。

　　五、创作《向日葵》，激发幼儿创作一幅“向日葵”作品。

　　介绍绘画要求：请小朋友在画纸上画一幅自己的向日葵画。

　　师：小朋友，刚才我们欣赏了大画家的作品，你们愿意把自己当成大画家，画个向日葵吗？现在我们小朋友画一朵你喜欢的向日葵，画的时候要大胆，色彩要亮丽，看看谁画的向日葵最好看，好不好？

　　播放音乐，幼儿创作，老师指导。

　　六、评价，展示作品。

　　出示画有花瓶的背景画，幼儿把自己的向日葵剪贴到范画中，合作完成一幅向日葵作品。

　　小结：我们的《向日葵》画得怎么样？小朋友画的真好，吴老师真为你们高兴，也许你们以后也能成为一个像梵高一样的大画家。

美术教案篇8

　　本课概述：

　　本课的内容是学习、赏析艺术作品中的动态美，并学习用各种艺术语言表现动态的美，用动作、动态表现情感。按照国家课程标准制定的阶段目标，教材选择了“运动”这一与生活紧密相关的课题，通过本课的学习旨在让学生探索美术的表现语言、表现手法。

　　教材通过展示优秀的绘画、雕塑作品，引导学生探索表现运动的方法、角度，让学生对美术的表现形式有一定的认识。

　　教材选用不同表现手法、不同表现形式的图片，尽可能地多给学生一点信息。教师可把教材设计归纳为两个大的部分，即具象表现与抽象表现。通过具象作品赏析，让学生了解运动特点、本质；通过抽象作品赏析，让学生进一步感受动态美，并能用各种表现方法，如绘画、雕塑来表现运动、动态美。

　　评价建议主要是从学生的角度出发，提供一个让学生对自己学习情况进行检验的方法。

　　本课教案设计中更注重过程性评价，这样可使整个教学过程更为紧凑。

　　资料库中选用了一些活动雕塑，以扩展学生视野，丰富学生的语言。

　　教学目标：

　　▲让学生了解运动的特点、本质。

　　▲让学生对艺术与科学的关系有一定的思考，培养学生语言、分析、解决问题的能力。

　　▲让学生学习、感受、发现生活中的动态美，用艺术语言表述动态美，用运动的形态表达情感。

　　教学设计：

　　本课的教学过程由认识运动特点到具象表现，再到抽象表现。为了使学生对怎样表现运动有一个整体认识，本课教案设计为一个课时完成，评价形式主要采用过程性评价方式，整个过程可分为两大部分：第一部分通过赏析传统的具象的作品，使学生认识运动的形态特点，初步了解美术作品表现运动的方法、角度、表现形式，并初步体会用动态表达情感；第二部分通过赏析现代派的抽象作品，使学生了解美术的另外表现形式，扩大学生视野，激发学生表现冲动与创造力，从而能完成对动态美的创造。本课作业形式多样，可表演，可运用绘画、雕塑、剪纸等造形手段表现。本课的`整个教学过程，特意营造一个轻松愉快的氛围，使学生在整个教学活动中学得轻松愉快，充分激发他们的兴趣与创造力。

　　教学重点：学习、感受艺术中的动态美。

　　教学难点：用各种艺术语言表现人物动态，并能表达一定情感。

　　学具：绘画用具、剪刀、纸、塑泥、铁丝、易拉罐、泡沫等可塑材料。

　　教具：课件。

　　教学过程：

　　一、导入(2分钟)

　　播放音乐《金蛇狂舞》

　　师问：你们能说出这首乐曲的名字吗?(生：《金蛇狂舞》，可让一学生用手表演蛇舞)

　　师问：听了这首音乐之后你有何感受?(生讨论回答：强烈的节奏感与动感)

　　师小结：科学家们说，我们这个世界的一切事物，都处在不断运动和变化之中的，艺术家也喜欢表现动感，今天我们就来学习《运动》这一课吧!(板书课题《运动》)

　　二、赏析传统艺术作品的动态美，体会用动作表达情感

　　1．赏析传统艺术作品的动态美。(5分钟)

　　师问：你们能证明一下，为什么说这个世界是不断运动变化的呢?(学生回答略)

　　师小结：现在老师想用艺术作品中的优美动态来证明这个观点。

　　幻灯片展示美术家的作品①掷铁饼者；②舞台上的舞女；③倒牛奶的女仆；④狩猎·敦煌壁画；⑤荷拉斯兄弟的宣誓；⑥印度婆罗多舞；⑦反抗。

　　2．认识运动特点、体味动态美，用动作表现情感。(10分钟)

　　师问：《反抗》中的夕3女的动作表现了她怎样的心情?(生：愤怒)

　　师小结：人们在生活中往往用各种动作来表现自己的情感。比如足球运动员在进球后往往会兴奋地现场作秀，你能模仿一下运动员进球的现场作秀的动作吗?

　　可以请一个爱好体育的男生与老师合作表演。

　　师：这些都是模仿，你能创造一个动作表达“我健康，我很棒”吗?学生表演动作，并保持姿式，其余学生画出这个动态。

　　展评作业，教师出示人体运动示意图，并简单讲解如何概括人物动态。

　　三、赏析现代派美术作品，学习表现人物动态另外的方法，激发学生的创造力与想象力。(6分钟)

　　1．赏析现代派表现人物动态的作品。

　　师：我们再来欣赏几幅表现人物动态的作品，看看现代派艺术家是如何表现人物动态的。

　　幻灯片展示作品：①风(雕塑)；②怀抱(雕塑)；③格尔尼卡；④块状组合人体；⑤呐喊(蒙克)；⑥舞(马蒂斯作品)；⑦下台阶的女人(杜桑)；⑧舞蹈；⑨奔跑(学生作品)；⑩生日(夏加尔)。

　　问：这组作品与上组作品相比较有何不同?

　　生答：这组作品都比较抽象。

　　师小结：这组作品人物不再完全用写实的手法表现，但他们都比写实作品有时显得更生动有趣，而且更便于夸张地表达作者的情感，如《生日》，你认为这个动态表达人怎样的心情呢?(答略)

　　2．请一个擅长舞蹈的女生设计表演几个舞蹈动作，表现“我快乐，我自由”。

　　四、学生练习，教师巡视辅导

　　作业要求：

　　1．以“我很棒，我健康”或“我快乐，我自由”为题，用美术语言表现人体动态；另，也可自拟题目表现人物动态。

　　2．方法可以是写实的，也可以是现代派变形、夸张的，要求动态生动有趣。

　　3．所采用的美术语言不限，绘画、雕塑、剪纸均可。

　　五、小结

　　1．展评学生作业。

　　2．结束语：

　　今天我们深入动感世界，感受、体味并创造了动态的美，最后，让我们一起在运动中来结束这堂课，再次享受运动的快乐吧！

　　放音乐，跳兔子舞，结束。

　　六、教学建议

　　本课也可分为三个部分，用三个课时完成，第一部分为传统作品赏析，学习人物运动规律，并体味用动作表达情感；第二部分为现代作品学习，学习用多种方法、形式表现动态美，力求生动，激发学生创造力；第三部分为教学评价，可采取办学生作品展览形式，让学生自己评说。

美术教案篇9

　　教学目标

　　知识与技能目标：体会不同工具所画出的线条特色和美感，用富有变化的线条描绘形象。过程与方法目标：尝试画出轻重、粗细、疏密、快慢、虚实等不同变化的线条描绘形象，体会线条的不同表现力、节奏感和丰富的表现力。

　　情感态度与价值观目标：体会线条传达出的不同美感，感悟作者的性格、偏好及微妙情感。教学重难点

　　教学重点：体会不同工具所画出的线条特色和美感，尝试画出轻重、粗细、疏密、快慢、虚实等不同变化的线条，表达出作者微妙的情感，体现性格和偏好。

　　教学难点：学生用富有变化的线条描绘形象，体验线的丰富表现力。

　　教学设计

　　一、激发兴趣，导入课题

　　师：同学们，你们平时都用什么工具画画？生：（学生回答）

　　师：今天老师用一样特殊的工具来画，你们能看出我画的是什么吗？（老师出示绸带）老师就用这根带子作为画笔来画，你们边看边猜老师画的是什么？（师舞动绸带画波浪、山脉、龙卷风、河流、漩涡等）哪位同学也想上来试试？我们猜猜他画的是什么？(请学生上台表演)这些舞动的线条是不是很神奇啊，今天我们就一起来体会一下这神奇的线条，感受线条的魅力。（揭题）

　　设计意图：老师利用绸带代笔画出各种丰富的线条能激发学生好奇心，点燃他们学习的热情，让学生上台舞动绸带描绘形象能进一步让大家感受到线条丰富的变化，为下面的教学打下了良好的基础。

　　二、欣赏大自然中的线条，感受线条的魅力

　　师：说到丰富、美丽的线条，在我们生活中、在自然界就有许多，一起来欣赏。（课件）

　　1. 这是城市中的高楼大厦，直直的线条给你怎样的感觉？

　　生：学生回答（引导学生说出直直的线条向上伸展，有一种挺拔坚韧向上的感觉）。

　　2. 坚硬的山石上居然有这么美丽的线条，由于形态不同带给我们的感觉还不一样，谁来说说？

　　生：学生回答（引导学生感受画面，左边的线条粗粗细细，温柔舒展，右边的却曲曲折折，有粗糙、坚锐的感觉）。

　　3. 这是树木年轮和漩涡的线条，它们都是一圈一圈，从中心扩散出去，但却给了我们什么不一样的感受？

　　生：学生回答（感受年轮是凝固的线条，漩涡的线条给人旋转的动感）。

　　4. 这是城市立交桥的夜景图，这些流畅弯曲的线条让你想到什么？生：学生回答（弯曲流畅的线条充满了活力，让我们感到这是一个现代化的大都市）。师：同学们，除了刚才我们欣赏到的，你们还发现生活中有哪些漂亮的线条，谁来说一说？生：学生回答（柳树的枝条、水的波纹、流线型汽车、雨丝、斑马、海螺花纹等）。师：通过欣赏交流我们一起来总结下线条有哪些形态特征？（课件）生：学生回答（引导学生回答线条有粗细、长短、疏密、曲直的不同形态）。

　　师：这些长短、粗细、曲直不同的线条都是线条的魅力。（长短、粗细、疏密、曲直）老师边说边板书。

　　三、学生第一次作业

　　1. 师：同学们，现在老师要考考大家，根据我们总结的知识，你能用手上的笔简单地画一画刚才我们见到的不同线条吗？随便用绘画工具画，线条的变化越多越好，（每个学生的工具不一样）2分钟时间。

　　2．作业反馈。

　　师：刚才同学们使用不同工具来描绘线条，这些线条给人的感觉是否一样，来欣赏下。（老师把学生用不同工具勾画的'线条在投影仪上展示，请学生说感受，主要重点分析不同工具画的线条特点，发现不同工具画出的线条可以带给人不同的美感）

　　（炭笔：松软层次丰富，有轻重、深浅、粗细变化。水彩笔：颜色纯净，粗细、深浅变化不明显，线条边缘光洁。铅笔：层次清楚、刻画细腻、质感逼真。）

　　四、教师范画

　　师：同学们，其实咱们画中国画的毛笔如果画在宣纸上那线条变化可丰富了，看老师的笔先蘸上水，笔尖上蘸一点墨画出的线条会有怎样的变化？如果老师运笔的速度变一下，执笔的方式不一样看看线条还会产生怎样的变化？

　　生：老师示范，学生回答（引导说出有浓淡、干湿、虚实、枯润的变化并板书）。

　　师：在外国人的眼中我们的毛笔是非常神奇的，它有非凡的表现力。其实画家是最善于用这些变化的线条来描绘作品，来欣赏一下。（课件）

　　设计意图：通过老师范画，学生对水墨画工具描绘线条的变化会有更直观的了解感受，对不同工具表现不同线条有更进一步的认识。学会用这些技能技法来描绘、装饰自己的作业，解

　　决本课的难点。

　　五、欣赏

　　1．师：这幅是元代大画家赵孟頫的作品《秀石疏林图》，赵孟頫是古代著名的书画家，他的图画对于线条的运用十分讲究。我们仔细来找一找这幅画上的线条有何特点？我刚才示范的线条的变化，你能找出来吗？（画家是将书法笔法融入绘画中，画面线条有枯润、浓淡、粗细、虚实的对比，展现了中国画非凡的表现力和迷人的魅力）

　　2．师：这幅作品吸引你吗？有趣在哪里？它乍一看好像线条有点乱，但乱中有序，富有动感。它是美国当代画家凯文?欧森画的钢笔速写，画家抓住大提琴演奏家的动态特征，用看似凌乱的线条，画出了乐手的动感以及酣畅激动的情绪，情感表现非常到位。

　　3．师：这两幅作品是素描，一幅是荷兰画家伦勃朗的《大象》，还有一幅是德国画家珂勒惠支的《人物》。请同学们比较一下它们画面的线条各有什么特点？（轻松随意的线条准确地抓住了大象的外形特征，表现了质感。用轻重、粗细、浓淡、虚实、明暗不同的线条表现出了物体的空间感. 六、欣赏音乐，学生作业

　　师：同学们，欣赏了那么多作品，现在我们一起来放松一下听一段音乐，请你们都举起双手随着旋律的变化来打节奏，思考下音乐语汇的哪些内容与线条的虚实、轻重、流畅等丰富变化特别相似。引导学生感知（音乐的旋律变化起伏、音调的高低、节奏的快慢与线条的虚实、轻重、流畅等特点很相近）（课件）。

　　师：要不怎么说艺术是相通的，音乐和线条都可以表达人的情感，你们看这幅画就是绘画大师安东尼·塔皮埃斯的作品，多么富有个性的画面，通过它我们能感受到画面线条表达了作者的主观情绪等抽象的内容。

　　设计意图：艺术是相通的，音乐的感觉也可以通过美术的语汇来表现，这样做既丰富了学生的体验又让他们觉得有趣好奇。通过引导学生想象线条的特点与音乐语汇的共同点并用语言描述，可以进一步感知线条的魅力。七、欣赏学生作业

　　师：大师的作品固然精彩，同学们的作业也不赖，我们来欣赏他们是怎样用线条来画画的。（课件）

　　1. 这张作业是一幅什么画？谁可以用我们学到的知识来描述。（学生回答）师：能找到虚实、粗细、枯润、浓淡变化的线条吗？这位同学用丰富的水墨线条，描绘了近处的树和远处的房子，一派乡村美景。

　　2. 再看这张，看出来用了什么工具？（炭笔），用炭笔画的同学可以学一学她是怎样用线条表现的，中间的虚实、轻重变化很是精彩。

　　这张作业是同学用铅笔画的写生花卉，流畅的线条富于变化，让我们感受到了花朵的勃勃生机。

　　八、学生作业

　　师：接下来的时间就交给你们，我们看一下作业要求：请你用手中的工具在规定时间内，用富于变化的线条描绘一幅简单画面，内容自定（人物、动物、风景都可以）。

　　九、作业反馈

　　学生把完成的作业贴上展板，可以自评、互评、点评。（要引导学生结合线条的形态、特征、画面的内容进行点评，可以评价自己的也可以是同学的，还可为同学提出些建议。说说画面上吸引你的是哪些线条？变化体现在哪里？）

　　十、结束语

　　今天大家用充满魅力的线条描绘了我们这个多姿多彩的世界，也表现了自己的心情和感受。这些有趣的线条也在打扮着我们的生活。（课件）你们看，向空中发散的礼花给我们带来节日的喜庆，螺旋形的蚊香是老师童年的记忆，流线型的椅子简洁漂亮，你们看这就是利用漩涡线条旋转的形态设计的楼梯，它给人们带来方便的同时还装扮了我们的生活。生活中的线条无处不在，点缀着我们的生活，希望大家多去发现学会欣赏。

　　作业要求

　　用手中的工具在规定时间内，用富于变化的线条描绘一幅简单画面，内容自定（人物、动物、风景都可以）。

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